“ЭСТЕТИКА ЖИЗНИ“
IХ-- ХI классы
Пояснительная записка
Учащиеся 1Х--Х1 классов школ, гимназий, лицеев и колледжей - это мальчики и девочки отроческого и юношеского возраста, когда идет активный процесс духовного созревания личности, начинают формироваться мировоззрение, убеждения и важнейшие жизненные принципы. Это также период, когда уже полученные от предшествующих поколений или добытые собственным жизненным опытом знания начинают выстраиваться в некую систему, которая становится базой, фундаментом выработки гражданской позиции личности.
Именно в этот период все накопленные с момента рождения ребенка жизненные, чувственные в первую очередь, впечатления от всего, что есть в мире природы и в мире людей, начинает складываться в целостную картину или образ эстетическая культура личности: чувства, душевные качества, сознание молодого человека, уже подготовленные к восприятию всего богатства мира, к элементарной оценке воспринятого с определенных позиций, встраивающих человека в наличный социум или противопоставляющих его ему. Хотя, разумеется, все это только подступы к эстетической культуре личности, закладывание основания в будущую пирамиду, на вершине которой стоит человек прекрасный. Сложившаяся эстетическая культура позволит человеку почти в любых условиях чувствовать себя свободно и расковано, хотя бы в своих чувствованиях и поступках, если не всегда в действиях.
Вот здесь-то изучение курса “Эстетика жизни” соберет все накопленное, пережитое, воспринятое и принятое душой отрока или юноши в такое единство , которое в дальнейшей жизни личности и составит основу ее духовного богатства. Оно явится также и основой потребности и способности личности быть не только потребителем созданных предшествующими поколениями ценностей, но и создателем новых, обогатителем духовно- ценностного арсенала человечества. В школах до сих пор не было такой гуманитарной дисциплины, которая всем содержанием, материалом и
способами его подачи была бы устремлена на органичное и гармоничное “встраивание”, “впечатывание” мира каждого человека, мира Личности в мир Социума, Человечества, Космоса.
Такое построение, такая направленность курса в раскрываемые в программе способы подачи материала, методика работы с учащимися отражают естественное движение человека от бессознательного к чувственности и рациональности, ибо в повседневной жизни личность более чем на 90% живет чувственной жизнью и пользуется, руководствуется в первую очередь чувственной, а не рациональной информацией. Разум
человека работает лишь при решении сложнейших проблем бытия. Однако во многих системах государственного и частного образования к 1Х классу все программы, учебные планы освобождаются от каких-либо признаков чувственного знания и чувственной жизни молодого человека, от возможных способов получения знаний от старших поколений. Уже после первого класса нагрузка на умственное начало, умственные способности ребенка начинает непомерно возрастать , а игровые, чувственные способы воздействия на ребенка резко сокращаются и к 1Х классу, а может быть и раньше, сходят на нет. Случаен ли тот факт, что до нынешнего УП класса у многих ребят еще как-то поддерживается интерес к учебе, а с УШ класса он резко снижается. Ребята считают неприличным хорошо учиться, да их головы и не готовы к тому, чтобы воспринимать, заучивать, понимать огромные пласты рационального теоретического материала по естественнонаучным и социогуманитарным дисциплинам.
Нельзя упускать из виду несомненный факт вредного, нередко подрывающего авторитет школы влияния средств массовых коммуникаций, особенно кино, телевидения, а теперь и компьютерные игры ввязались в конкурентную борьбу с ними. С помощью современной теле- и аудиовидеотехники подрастающим поколениям поставляется, как правило, коммерчески выгодная, ходовая массовая продукция, негативно действующая не только на еще не устоявшиеся вкусы молодых людей, сколько на их чувства, стремления и желания. Дело в том, что по уровню актерского и режиссерского мастерства массовая продукция нередко не уступает произведениям высокого искусства. Однако по отбору жизненного материала, его интерпретации и способам образного решения затрагиваемых проблем даже высокие по критериям массового искусства произведения не идут в сравнение с произведениями высокого искусства. Они пытаются прежде всего оказать (и часто оказывают) шокирующее воздействие на чувства, составляющие как бы поверхностный , начальный слой чувственности личности.
Это характерно не только для современного киноискусства, которое через виде офильмы становится подлинно домашним видом чувственного потребления, но и для массовой, особенно молодежной музыки, и для того литературного хлама, которым сейчас буквально завалены прилавки книжных магазинов . До языковых ли изысков “писательницам” и “писателям” дашковым, марининым, малышевым, корецким, незнанским, степановым, устиновым, когда каждый месяц нужно состряпать по роману, чтобы ненасытные издатели и бездумные, примитивно чувствующие читатели получали коммерческое или щекочущее нервы “удовольствие”! Самое сложное для семьи, школы и всей системы образования и воспитания состоит в том, что между высоким и массовым искусством грани весьма расплывчаты, неопределенны, для эстетически неокрепшего человека невидимы и неразличимы. Например, среди певцов и музыкантов многочисленных направлений, стилей и жанров современной молодежной музыки встречаются исполнители высокого класса. Творчество таких музыкантов, безусловно окажет влияние на всю музыкальную культуру, хотя в общественном сознании их причисляют к творцам массового искусства. А многие поборники высокого искусства призывают бороться с ними всеми доступными средствами. К сожалению они забывают о том, что путем запрета и идеологического гнета никому не удавалось предотвратить то, что рождалось в жизни людей той или иной эпохи , того или иного возраста. Это совсем не означает, что все надо пустить на самотек, отдать во власть стихии. Образовательные и воспитательные системы для того и создаются, чтобы старшие поколения мудро и ненавязчиво, не нарушая процесса духовно-психологического созревания личности, давали ей возможность подниматься по лестнице духовной зрелости , учитывая собственные интересы и потребности личности.
Но потребности при этом формируются на материале предыдущего этапа развития человека. В нашей система образования ребенок лишь чуть-чуть соприкасается с изобразительными искусствами ( 1 час в неделю с 1 по УП класс). Это по программам и учебным планам. Фактически же около половины детей по многим причинам вообще не получают никакой художественно-эстетической подготовки.
Предлагаемая программа ориентирована на формирование не теоретических знаний, требующих заучивания, запоминания, логического обоснования и понимания, а чувственно закрепляемых представлений, образных картин и способностей восприятия и переживания эстетических сторон всех явлений жизни, в их взаимосвязанности с живым и неживым миром.
Структура программы соответствует логике движения и развития жизни, психофизиологическим особенностям каждого возрастного этапа, ведущим для каждого возраста видам жизнедеятельности и деятельности. Исходным началом построения программы является убеждение в том, что стремление к красоте — родовое качество человека, проявление и развитие которого определяется не только природными, но в большей мере социальными факторами и конкретными условиями его материальной и духовной жизни на каждом этапе существования.
Принципиальная задача курса состоит в том, чтобы при активном участии ребят в обсуждении всех вопросов, показать, что у каждого из них есть возможность прикоснуться к жизни совершенной, гармоничной и прекрасной. И здесь важен рассказ о том, как и какими средствами возможно это осуществить.
Программа предусматривает выделение дополнительного времени для обсуждения наиболее острых и интересных вопросов, выявления перспектив возможного их решения. Это может осуществляться на уроке, в музее, на природе, во дворце или в храме, на улице, в концертном зале или в театре после спектакля, в процессе экскурсии или во время подготовки школьного или семейного праздника. При этом учитывается, что опыт каждого школьника в осмыслении собственных эстетических впечатлений еще невелик, но из совокупности опыта каждого учащегося в классе может сложиться довольно богатая, духовно насыщенная картина.
Методика каждого урока определяется его темой и характером вопросов, предлагаемых педагогом для обсуждения, а также конкретным опытом учащихся каждого класса. Например, при обсуждении проблем пейзажной живописи существует немало вариантов рассмотрения темы: в школе, если имеется изокружок или изостудия, в музее, выставочном зале или картинной галерее, на природе, особенно в марте-апреле или в сентябре-октябре — излюбленных художниками временах года. Столь же широки возможности
для ознакомления с архитектурой и ее эстетическим богатством: зданиями общественного, производственного или жилого назначения в их взаимосвязях с природой и обусловленности ею. А какой спектакль можно разыграть в классе при обсуждении вопроса об эстетическом содержании подготовки и проведения семейных праздников и торжеств. Все виды воспитания слиты при этом в единое целое.
Автор изначально не стремился подчинить программу одной методике-- слишком разнообразна и многостороння жизнь человека, чтобы ее эстетическое осмысление можно было бы уложить в одну схему. Разнообразием методик проведения уроков-бесед и семинаров-собеседований преследуется еще одна цель: именно на уроках эстетики можно и нужно попытаться разговорить ребят. Причем говорить надо не на молодежном сленге, а нормальным и даже лучше литературным языком. Обогащение разговорной практики, пробуждение интереса к большой литературе, формирование у ребят способности заинтересованного общения — одна из целей предлагаемого курса. Достижение этой цели способствует формированию у ребят способностей к саморефлексии, то есть к осмыслению содержания собственных чувственно-эмоциональных переживаний. Таким образом в растущей личности закладываются основы ее эстетической культуры.
Говоря о превалировании в жизни человека чувственного начала над рациональным, программа не ограничивает чувственностью процесс эстетического становления, формирования, воспитания и развития личности, а нацеливает на соблюдение принципа последовательности и преемственности в психо-духовном развитии человека. Восхождение от чувственного к рациональному, от эмоционального к интеллектуальному — основной принцип любой системы образования, а тем более воспитания.
Собственно теоретическое обсуждение проблем эстетического развития личности происходит только в последнем разделе программы. И это понятно. Во-первых, ребята заканчивают Х1 класс. Они уже взрослые. За три года подготовлена почва для осмысления ими своего собственного эстетического опыта. Во-вторых, снова рассматриваются те представления о человеке и его
жизни, с которых начался курс. Но эти представления теперь наполнены и опытом переживаний и опытом их осмысления, сформирована способность формулирования ими рациональных, логически обоснованных оценок своих чувственно-эмоциональных переживаний и состояний, связанных с восприятием многих явлений жизни , произведений российской и мировой художественной культуры.
Принципиальной важной является направленность программы на изложение, обсуждение всех тем в эстетико-деятельностном ключе. Что делает человека активным на каждом отрезке его существования, в любой сфере его жизни и деятельности, в его взаимодействиях с миром природы и с миром людей? Как не только в чувствах, желаниях, стремлениях, но и в поступках, в общении и поведении можно проявить свою именно эстетическую творческую силу? Это совсем не означает, что программа не уделяет внимания способности человека находиться в созерцательном состоянии. Оно рассматривается эстетикой как мощное внутреннее деятельностное, духосозидательное и душестроительное состояние личности, крайне важное именно для духовного созревания и приобретения опыта саморефлексии, возникновения стремления к самовоспитанию. К сожалению, школьные предметы и дисциплины не затрагивают проблему саморефлексии, не пытаются раскрыть и показать ребятам ее механизмы, подчеркнуть ее чрезвычайную значимость для осознания каждым своей самости и предназначенности в мире, ответственности перед миром и собственной природой.
Именно этим обстоятельством и определяется дифференциация в курсе различных сторон быта и бытия , жизнедеятельности и деятельности человека по эстетическим параметрам, вовлечение в собеседование каждого учащегося по всем вопросам курса, если не на первичном по теме уроке, то на семинаре (система докладов и рефератов на семинарах не предусматривается). На уроках и семинарах осуществляется попытка вовлечения в осмысление не только впечатлений учащихся, но и эстетического опыта их родителей и друзей.
Эстетическое воспитание может выполнить задачи всех известных видов воспитания: национально-патриотического, трудового, экологического, нравственного, идеологического, политического, правового, художественного и т.д., поскольку его возможности из-за бесконечного разнообразия средств, способов и методов воздействия на человека неисчерпаемы.
Эта универсальная воспитательная значимость эстетики проявляется в каждом разделе курса в том, что в обсуждение вовлекаются новые для нашей системы образования и воспитания проблемы. Например, мы только-только начинаем заниматься разработкой проблем экологического воспитания под воздействием набирающего силу всемирного движения зеленых, хотя во многих странах (особенно в Германии) проблема эта уже обрела статус государственной. Эстетика же органично включает в себя проблему гармонических взаимодействий человека с природой, что еще с древности представлялось одной из высших идеальных целей в развитии человека, в его движении к совершенству, благополучию и счастью. Нане же в экологии речь идет не только об отношении человека к природе, но и об экологии культуры, даже об экологии самого человека.
Этим объясняется включение к программу современных представлений и знаний об эколого-эстетических влияниях природно-климатических условий на развитие способностей восприятия человеком внешних воздействий и об эстетико-воспитательной действенности этих условий. Свето-цветовая и звуковысотная активность , чувствительность и отзывчивость как качества эстетически развитой личности, рассматриваются в программе в органической зависимости от, как говорил П.Н.Милюков от природно-климатических условий развития культуры и человека — ее творца.
Насыщенный разнообразным материалом курс вынуждает каждого педагога
к постоянному творческому поиску, к попыткам раскрыть в ребятах их природные задатки, направить их чувственную и рациональную жизнь на поиски самих себя в соответствии с собственной природой. Это — чрезвычайно трудная задача, поскольку система образования специально не нацелена на выявление дарований учащихся, на формирование на их основе творческих способностей каждого ребенка.
Это и заставляет прибегать к различным методическим приемам в зависимости от материала повседневной жизни в его эстетическом освещении: что-то зафиксировать во всех видах памяти - визуальной, слуховой, механической, кинетической; что-то привязать к определенным историческим событиям и именам, особенно значительным в культурно-духовной жизни народов; что-то порекомендовать для ознакомления, размышления; во что-то вплести реальную жизнь ребят, а от чего-то попытаться их избавить. Особенно трудно приходится вытаскивать ребят из языкового мусора, в который они погружены повседневной жизнью города и деревни , молодежным общением на особом сленге, средствами массовой информации и так называемой литературой для бездумного чтения. Здесь мировая поэзия и процессы создания современных литературных языков именно лирическими поэтами оказывают существенную помощь. К сожалению современная система подготовки педагогических кадров только предпринимает попытки изучения риторики, погружения студентов в искусство художественного слова. Будущие словесники и культурологи пока только приобщаются к замечательному опыту человечества-- введению подрастающих поколений в культурно значимое и духовно насыщенное языковое пространство.
Конечно, для полного успеха желательно принципиально иное материально- техническое обеспечение школы. Все самые современные средства массовой информации и коммуникации человечество должно направлять в школы, включая сюда подключение школ к мировой информационной системе Internet. Ведь будущее культуры и цивилизации зависит от уровня развития новых поколений, их культуротворческих сил и способностей, их целеустремленности, настойчивости и т. д.
Сегодня школы, гимназии, лицеи, колледжи должны иметь современные аудиовизуальны средства, видеотеки, фонотеки, компьютеры, диски и дискеты с самыми разными обучающе-воспитывающими программами, в том числе и игровыми ( если к игре подходить как необходимому способу развития самостоятельного творческого мышления и чувствования); собрания магнитных дисков с записями разнообразных музыкальных течений классической музыки, и современных музыкальных явлений; слайдовые комплекты по мировой и отечественной культуре, по природе Отечества и многих стран и континентов мира. Все это необходимо, чтобы естественно и органично вводить ребят в родную культуру и культуру других стран и народов, в систему общечеловеческих ценностей.
Язык культуры чрезвычайно многообразен. В то же время это самый доступный язык, поскольку он повествует о чувственно-эмциональной и интеллектуальной жизни людей образами, символами, метафорами, аллегориями, мимикой, жестами, звуками, красками, светом. Овладение всеми языками культуры необходимо не только для включения личности в насыщенную и духовно богатую жизнь своего народа и человечества, но и для того, чтобы каждый человек стал активным субъектом культуры, ее творцом, созидателем. Ибо вне культурного развития человеческая жизнь не может считаться состоявшейся, поскольку творчески одаренная личность не проявляется, не реализуется.
Программа трехгодичного курса “Эстетика жизни” рассчитана на 96 ч. при нагрузке 1 ч. в неделю (по 32 ч. на каждый класс ) и на 192 ч. при нагрузке 2 ч. в неделю ( по 64 ч. на каждый класс). Форма занятий как классная, так внеклассная. Место проведения занятий, кроме класса, определяется вместе с учащимися в зависимости от темы: это может быть парк или природный объект, дом моделей или магазин модной одежды, магазин мебели или салон-парикмахерская, музей или выставочный зал, театр или кинотеатр, концертный зал или дискотека, сельская или городская улица и площадь, ландшафтные комплексы, плотины электростанций, морские или речные порты. В 1Х классе предлагается работать по 1-ой части , в Х классе по 2-ой части и в Х1 классе по 3-ей части программы.
Программа разработана и экспериментально проверена в течение 5 лет в Учебно-воспитательном комплексе № 1800 “Искусство и экономика” Восточного окружного управления Московского комитета образования (директор доктор экономических наук, академик С.А.Иванов).
П Р О Г Р А М М А
1Х класс
Раздел 1. Эстетика жизни как органичная часть философской эстетики,
ее предмет и основные проблемы
Тема 1. Введение в эстетику и самое общее представление о ней.
Чувственная жизнь человека, его эмоциональные взаимодействия с миром природы и миром людей - особая форма познания им мира в себе и вокруг себя. Археологические свидетельства зарождения особой формы чувственного познания. Предметы материальной и духовной культуры древнейших людей как средства фиксации и материализации ими своих чувственных состояний и представлений о мире: утилитарное и неутилитарное в древнейших орудиях труда, предметах быта, предметах и символах поклонения различным природным силам и явлениям.
Первые шаги человека в сфере художественной деятельности. Представления шумеров, ассиро-вавилонян, древних египтян, китайцев и индийцев об особом месте чувственных впечатлений, чувственного образа мира в жизни людей. Заслуга древних греков в начале осмысления роли чувственного начала в жизни людей, стремления подражать явлениям природы и фиксировать эти подражания разными средствами: специально обработанным и воспроизведенным звуком, штрихом, линией, цветом, светом, словом. Зарождение искусства как особой формы постижения человеком мира и фиксации различными средствами результатов этого постижения. Чувственно-эмоциональный способ фиксаций в образах, картинах.
Тема 2. Стремление к красоте — родовое качество человека. Какова его природа и как оно проявляется?
История дискуссий и споров о том, что заставляет человека быть всегда неудовлетворенным достигнутым. Почему среди всех живых существ только человек обладает таким качеством? Дано ли оно человеку природой или приобретается в совместной жизни людских сообществ: рода, племени, семьи, народа, общества, государства? Доказательство археологами того, что первобытный человек уже испытывал чувственно-эмоциональные состояния удовольствия, наслаждения от сделанного, достигнутого. Такого рода материалы можно продемонстрировать в краеведческом музее или многочисленных трудах российских археологов ( В. Е. Ларичев, А. П. Окладников, Б.А. Рыбаков, А. Д. Столяр и др.). Закономерно встает вопрос о выяснении объективных обстоятельств природного и социального порядка и субъективных особенностей и усилий личности, необходимых для проявления этого родового качества и его активного использования в созидательной творческой деятельности человека. Особая роль семьи, дошкольных учреждений и школы в проявлении и развитии этого качества.
Тема 3. Человек в мире и мир человека. Человек — существо разумное (homo sapiens), существо производящее, творящее (homo faber), существо играющее (homo ludens) и существо прекрасное ( homo pulcher).
Естественен интерес к истории осознания человеком своего места и роли в мире природы, ибо с осознания своей особости и началось его превращение в существо, которое , являясь частью природы, не только приспосабливается к ней, как все живые существа, но и приспосабливает ее к себе путем вмешательства в природные процессы и явления. Логика появления различных определений человека тесно связана с процессом адаптации его к природе путем ее познания и действия с ее предметами и явлениями. Обращается внимание на то, что в истории развития человечества наблюдается то же движение от познания через наблюдение и действие, а потом через проигрывание в представлениях, в уме различных вариантов построения действия к реальному созданию вещей, предметов, выработке чувств, умений и навыков, затем суждений и умозаключений, которые представляют человека как существо совершенствующееся, стремящееся к установлению гармонических отношений с миром и как существо прекрасное.
В этом разделе даются лишь самые общие представления, содержание и смысл которых будут раскрываться постепенно и в последнем разделе предстанут уже в теоретическом изложении.
Раздел 11. Эстетика быта и повседневных человеческих отношений
Тема 4. Определение быта и выявление эстетики быта. Чувственная, разумная и волевая стороны быта . Созерцательное и деятельное в быту.
Определение быта в узком и широком смысле как повседневной жизни человека, связанной с воспроизводством жизни, как сферы жизни, в основном требующей от человека всего богатства чувственных отношений , гармонирующих с разумными поступками и действиями. Быт — это условия жизни, через которые ребенок входит в мир людей, удовлетворяя в нем свои материальные и духовные потребности. В быту же происходит и освоение ребенком основной части культурных ценностей, опыта предшествующих поколений. Особое значение чувственно-эмоционального оформления быта и его влияние на психологию воспитывающихся поколений людей. Эстетические требования к пластическому, колористическому, звуковому оформлению бытовой жизни человека. Разнообразие чувственной жизни в быту. Эстетические особенности быта как условия плодотворной созерцательной деятельности человека, его самовоспитания и проявления внутренней душевной активности.
Бытовая жизнь и встречи человека с природой. Закладывание в быту основ экологической культуры личности.
Зависимость бытовых условий и взаимоотношений человека в быту от уклада жизни, народных обрядов, обычаев, традиций.
Быт и социальная атмосфера в обществе и государстве.
Зависимость быта каждого человека от его характера, способностей и жизненной активности.
Быт и свободное время человека.
Тема 5 . Эстетика семейной жизни . Ответственность семьи в раскрытии природных задатков и дарований человека , в формировании в нем чувства ответственности за их реализацию.
Семья является первичной ячейкой общества, первичной социальной ячейкой, которая с древнейших времен создается для продолжения жизни рода человеческого в процессе его постоянного совершенствования и гармонизации всех взаимодействий человека с миром. Особое место чувственных отношений, взаимосвязей и взаимодействий людей в семейной жизни. Любовь как высшее и прекраснейшее человеческое чувство. Исключительное место в чувственных взаимоотношениях и взаимодействиях женщины: возлюбленной, жены, матери. Эстетически-воспитывающая и организующая жизнь подрастающих поколений роль женщины-матери, педагога, воспитателя. Естественные и закономерные
переходы от влюбленности к чувству любви, к глубочайшему уважению любящими друг друга, к нерасторжимости жизней мужчины и женщины, к взаимному пересечению чувств и вкусов, интересов и желаний. Многообразие проявлений любви в семейной жизни. Единство вкусов, надежд, стремлений, желаний и идеалов членов семьи как основа семейной гармонии. Эстетическая ответственность семьи за формирование подрастающих поколений, за развитие божественного, творческого начала в каждом члене семьи.
Равная ответственность матери и отца за чувственное, умственное, культурно- духовное, особенно языковое развитие детей, за погружение их в традиции, нравы, обычаи, обряды своего народа, в лучшие достижения всего человечества. Атмосфера общения членов семьи как главный фактор нравственного, физического, экологического, трудового, художественного и эстетического воспитания и развития ребенка.
Тема 6. Семейные праздники и торжества как эстетические явления
Основания деления событий семейной жизни на праздничные и торжественные. Природные и социальные причины праздников, социально-деятельностные основания семейных торжеств. Особая чувственно-эмоциональная атмосфера семейных праздников и торжеств, разнообразные проявления активности каждого члена семьи как в процессе их подготовки, так и проведения. Эстетическая насыщенность взаимодействий, отношений и общения всех участников праздника или торжества, особое внимание к внешнему виду каждого участника. Праздничный стол как проявление гармонии вкусов всех членов семьи или дружеской компании: сочетание художественного таланта и изобретательности каждого участника. Воспитывающая сила и эстетическая действенность семейных праздников и торжеств, раскованность и духовная насыщенность общения.
Тема 7. Мода и ее эстетическое наполнение. Объективные и субъективные закономерности смены моды. Постоянное и преходящее в моде. Мода и “Я”, мода и “Другой”
В философско-эстетическом смысле смена форм и образцов одежды от года к году, от сезона к сезону — это периодические изменения чаще всего внешних форм культуры, а в собственно эстетическом смысле — непродолжительное господство определенного вкуса в различных сферах жизни.
Естественно, что влияние моды связано не только с изменением форм одежды, но всей материальной и даже духовной среды быта. Движение, смена, господство моды, соответствие женщины моде — это и средство и способ возвращения ее от статуса “домохозяйка” к статусу “возлюбленная”, “любимая”, “подруга жизни”.
Естественная смена поколений как объективная основа смены моды. Космические, космогонические, астральные, а ныне и коммерческие воздействия на моду. Разная продолжительность действия вкуса в материальной и духовной жизни, в художественно-творческой, дизайнерской деятельности. Мода в одежде, прическе, макияже, обуви и т. п. Мода в вещах длительного пользования: мебели, бытовой технике, предметах культурного и культового назначения.
Временные параметры в языковых, художественных, дизайнерских предпочтениях поколений, народов, стран и даже континентов. Усиление влияния субъективных факторов смены моды: деятельность кутюрье, парикмахеров, визажистов, мастеров макияжа, косметологов, дизайнеров, художников, хореографов . Роль в этом объективных процессов интеграции стран и народов, расширения культурных обменов и взиамовлияния культур.
Объективные требования моды к знанию каждым человеком своего “Я” — внешнего и внутреннего, своих особенностей, достоинств и недостатков, черт характера и душевных качеств. Роль моды в установлении, укреплении связей людей. Личностное и формальное в моде.
Тема 8. Эстетика поведения. Эмоциональное и рациональное как поведенческие установки личности.- Природное и социокультурное в поведении. Единство нравственного и эстетического.
Нравственные, экологические, художественные и эстетические проблемы в их взаимодействии и взаимопереплетении естественно возникают в жизни каждого человека, стремящегося строить свою жизнь на принципах ее постоянного совершенствования и гармонизации своих взаимодействий с миром природы и миром людей. В этой сфере свободная, раскрепощенная жизнь чувств и разума протекает в рамках выработанных людьми за долгую историю норм, ценностей, нравов, обычаев и обрядов, подчинение которым может рассматриваться либо как принуждение, либо как свободный выбор каждым способа своего существования, либо вынуждает личность ломать систему норм, ценностей и нравов и предлагать нечто новое.
В широком смысле слова поведение человека - это все формы его взаимодействия с окружающей средой, которая предъявляет к каждому вполне определенные требования. Следование этим требованиям постепенно вырабатывает нормы, навыки и привычки поведения, которые помогают личности так адаптироваться к среде, чтобы каждый раз оказываться в состоянии удовлетворения, комфорта и т. п. Приведение своим поведением личности именно в такое состояние и означает с эстетической точки зрения стремление к совершенствованию, гармонизации своей жизни с природными явлениями и жизнью других людей. Особенно тех людей, с которыми приходится вступать в самые различные отношения либо по необходимости (общественно-полезная, трудовая или какая-либо другая форма активности), либо по собственному желанию и выбору. Отсюда и вытекают различные формы нормативного поведения и еще более многообразные формы свободного, диктуемого собственными чувственными состояниями и рациональными решениями поведения.
Естественно отметить более свободный и эстетически насыщенный характер форм поведения, подсказываемых личности ее вкусом, развитой чувственностью, желаниями, стремлениями и идеалами. Эстетический характер поведения определяется также и тем, что этнические, традиционные нормы, правила и привычки поведения в пределах той или иной социальной общности также носят эстетический характер. Ведь в них, как правило фокусируется все лучшее, самое плодотворное, что добыто опытом предшествующих поколений, что эмоционально заражает каждого человека и что отвечает представлениям данного социума о гармоничном и прекрасном.
Именно в повседневном поведении человек научился вырабатывать психолого-эстетические установки на возможное поведение в самых различных ситуациях. Следование этим установкам, как правило, облегчает вхождение личности в каждую конкретную ситуацию, характер поведения в которой определяется не только собственными установками, но и нормами, требованиями других участников взаимодействия, в том числе и природы. Понятно, что человек, бывая на природе, также руководствуется сложившимися в его социуме нормами, привычками, правилами и требованиями. Здесь много могут подсказать моральные нормы, а также господствующие в том или ином обществе привычки поведения, оцениваемые и с эстетической точки зрения.
Тема 9. Эстетика общения. “Я” и “Другой” в общении. Общение как взаимный духовно-ценностный обмен. Общение как диалог личностей.
Одной из самых неразработанных в современной эстетике, в том числе и в эстетике жизни, проблем является эстетика общения. Психология рассматривает общение как самый плодотворный и необходимейший вид взаимодействия людей друг с другом и с природой, в котором проявляются все лучшие качества общающихся. Правда, общение бывает в основном двух видов: формальное и неформальное. Формальное — это обязательное, вынужденное, должное, неформальное — это добровольное, желаемое общение. Однако, и формальное общение бывает в радость, если человек свои обязанности выполняет по зову души, если это его желание, стремление.
Именно в таких ситуациях и формальное и неформальное общение способствуют раскрытию самых совершенных, лучших, эмоционально заразительных качеств общающихся сторон. Потому-то издавна люди рассматривали душевное общение как минуты счастливого состояния. Здесь психология и эстетика действительно сливаются в гармоническом взаимодополнении возможностей. Психология обеспечивает установку, настрой личности на определенный характер общения. Эстетика придает общению насыщенный, эмоционально заразительный, душевно очищающий характер. В общении люди перестраивают , совершенствуют и обогащают друг друга. Потому общение и рассматривают как особый вид творческой деятельности, т.е. жизнедеятельности. Прежде всего человек в жизнедеятельности готовится к благополучной и интересной жизни, а потом уже в деятельности создает для этого условия.
Раздел Ш. Эстетика природы и среды обитания человека
Тема 10. Природа как реальность и как эстетический предмет культурного опыта человечества. Природа и человек. Природа и искусство
Природа для эстетики как философского учения о совершенном, гармоничном и прекрасном в мире и в человеке, как философии искусства в особенности, является исходным началом всех видов познания человеком мира. Но если познавательную деятельность, науку и все виды производства определяют материальные потребности человека, вызывающие необходимость его вмешательства в природные процессы и явления, то эстетические потребности человека удовлетворяются природой без его вмешательства в ход природных процессов и явлений. Поэтому эстетические взаимодействия человека с природой надо рассматривать как экологически чистые. Для своего эстетического развития человек берет от природы то, что в ней никогда не убывает, не исчезает, не разрушается: симметрию, пропорции, изящество, пластичность, красочность, игру света и теней, силуэтность, грациозность, гармонию и красоту. То есть все те качества, подражая которым человек с древнейших времен взращивал в своей душе, в самом себе чувственно-эмоциональную отзывчивость, восприимчивость к самым лучшим творениям природы, у нее же учась также оценивать и свои собственные творения.
Не потому ли и до наших дней прогулка на природу, общение с природой, созерцательные состояния человека на природе являются самыми существенными для духовного развития личности видами ее созерцательной жизнедеятельности.
Конечно, носящими и оздоровительный характер, проверяющими прочность, крепость нравственных качеств личности. В бережном, уважительном отношении к природе проявляется в первую очередь его уважение к себе; здоровье природы и здоровье человека - явления взаимозависимые и неразрывно связанные, варварство по отношению к природе есть варварство по отношению к своему внутреннему миру, его разрушение, подрыв собственной жизненной энергии. В нынешних условиях это доказывают не только развитие экологических исследований, но и тенденции органического соединения в здравоохранении
традиционной и нетрадиционной медицины, медицины восточного типа с западной медициной, медицины, опирающейся на религиозное и на философское мировоззрение. Святость жизни распространяется восточными религиями на все живое, а красота всех жизненных проявлений признается высшим проявлением красоты.
Программа предусматривает рассмотрение всего многообразия взаимодействий человека с природой.
Тема 11. Природа, сельская жизнь и человек. Эмоциональный тонус сельской жизни. Культурно-эстетическая значимость сельского быта.
Эта тема вводится в программу не столько затем, чтобы охватить вниманием эстетики и учащихся сельских школ, сколько для того, чтобы и городским учащимся попытаться раскрыть именно с эстетическо-экологической точки зрения замечательные стороны сельской жизни. Чтобы попытаться вскрыть истоки народных традиций, обычаев, обрядов, народных промыслов и ремесел, народного искусства — народной эстетики, которая пробивает себе дорогу независимо от того, как, в каких социальных духовных и материальных условиях протекает жизнь селянина.
Дело не только в том, что вся бытовая и трудовая жизнь и деятельность человека села осуществляется в неразрывном единении с природой, особенно, если человек наделен жизненной мудростью и не поднимает на природу руку, а в том, что селянин вне природы чувствует себя не очень уютно, дискомфортно, его психика и здоровье начинают давать сбои. Настоящий селянин не чувствует свою жизнь состоявшейся, развернувшей все его сущностные творческие силы, если он оторвался от природы.
Здесь важно сосредоточить внимание на том, как природа всегда подсказывала сельскому жителю и уклад, и образ жизни и образный ряд всех его жилых и хозяйственных строений. Для этого достаточно педагогу привлечь внимание ребят к складыванию разнообразных архитектурных (или как их раньше называли, зодческих) школ в разных регионах России. Речь должна идти не только о школах храмового строительства, где, как многим представляется, различия установить проще, но прежде всего о школах жилого и хозяйственного строительства. Сейчас почти в каждом регионе имеются музеи деревянного зодчества, обобщенно, но очень точно представляющие не только сами принципы строительства, но и мастерство, изобретательность и тонкое чувство материала сельских строителей. Альбомов по деревянному зодчеству почти всех регионов России в библиотеках имеется в достаточном количестве. В них представлено и внутреннее убранство храмов, жилых домов и хозяйственных строений, раскрывающее самые лучшие, эстетические образцы сельского уклада, сельского быта, народного искусства, народного костюма и изделий народных промыслов, которые обязательно имеются в каждом регионе нашей необъятной и родной России.
Постоянная связь с природой, любование природой, а может и привычное поведение в ней — это та эмоционально-чувственная аура, в которой селянин чувствует себя уютно, комфортно и счастливо. Его культура есть социально- природная культура, органичная для него и гармонически вписывающая его в жизнь его народа, общества и государства.
Тема 12. Город и его среда. Городская среда и образ времени. Эстетическая организация среды — традиция городских культур.
Городскую среду в отличие от сельской следует рассматривать как всецело культурную среду, т.е. созданную руками человека, его умом , знаниями и талантом. Это означает, что и природные объекты в городской среде - водоемы и водные артерии, лесопарки и острова, овраги, горки и холмы — все подвергается культурной обработке, так как именно городская архитектура требует создания гармоничной среды для жизни людей. Гармоничность решения всего осваиваемого архитектурой пространства — один из фундаментальных принципов зодчества. Если сельское строительство определяется наличными природными условиями и материалами, то городское изначально не только приспосабливалось к природным условиям, но и в соответствии с требованиями городской жизни вносило изменения в природную среду, гармонизируя взаимосвязи гораздо большего количества явлений, чем сельское строительство. Судя по археологическим раскопкам древнейших городов, таких, как Эребуни (нынешний Ереван), Ниневия — один из древнейших городов в Междуречьи Тигра и Ефрата, Фивы, Луксор — древнейшие города Древнего Египта, Мохенджо- Даро в Индии, Пенджикент в Средней Азии , Херсонес в Крыму и др., можно сделать вывод о том, что города изначально строились по планам, к которым предъявлялись эстетические требования. Основным из них было гармоническое сочетание местоположения создаваемого города со всеми создаваемыми людьми строениями, площадями, храмами, садами, парками, мостами, причалами, каналами, каскадами прудов и т. д. Тогда уже важно было, чтобы будущий город располагался на пересечении караванных торговых путей и его рост, благополучие и красота определялись бы средствами, получаемыми от налогов на купцов и торговцев, осуществлявших различные связи между странами и городами.
В наше время города тоже строятся, даже как -будто бы в совершенно непригодных для жизни местах, как например, Навои и Зеравшан в пустыне Кызылкумы в Узбекистане, Шевченко в Казахстане или Мирный, Урай, Уренгой в России. Но современеные города привязываются не к пересечению торговых путей, а к источникам природного сырья . Алмазный край в Якутии дал жизнь городу Мирный, слюда — Мамакану, никель — Норильску, золото — Заравшану, тяжелые металлы — Навои, нефть — Шевченко, Урай, Нижне-Вартовску, газ — Уренгою и.т.д. В пустыне Кызылкумы, в городах Навои и Заравшан, не только построены дома, дворцы, театры, заводы, но и посажены леса, созданы озера. В бесконечных болотах Тюменьской области у первой давшей нефть скважины возник город Урай, условия жизни в котором отвечают самым высоким материальным и духовным потребностям людей. Из всего этого можно сделать вывод о том, что человек не только приспосабливается к природе, не только пользуется ее благами, эксплуатирует ее, господствует над ней, но и постепенно учится облагораживать ее, помогает природе справиться с ее болями и невзгодами, создавая прекрасные ландшафты, оазисы жизни и т. д.
При изучении этой темы в городской школе можно и должно опираться на историю возникновения и развития данного города, облагораживания природы или варварского отношения к ней в самом городе и в ближайшей округе. Здесь архитектуру необходимо рассматривать не только в эстетическом, но и в экологическом аспекте, в том числе и промышленную, производственную. Здесь у педагога широкое поле исследовательской деятельности: узнать имена архитекторов, проектировавших и строивших самые интересные в городе дома, комплексы, ансамбли, дворы, храмы, проспекты, улицы; обратить внимание на материалы, их обработку , гармоничное использование разных по фактуре, структуре, цвету и светоотражательным возможностям материалы; изучить историю создания парков и садов, ландшафтных объектов и мостов, прудов и каналов. В краеведческих городских и поселковых музеях все эти материалы имеются в достаточном количестве. А может и заняться с ребятами краеведческой работой? Это же очень интересно.
Города с древней историей могут многое рассказать о времени строительства тех или иных дворцов, ансамблей, хоромных комплексов, улиц и площадей; объяснить, почему на одной и той же улице могут соседствовать совершенно непохожие друг на друга строения. Архитектура поведает об истории города, укладе и образе жизни горожан в разные времена, об их идеалах и духовных стремлениях; поможет выяснить создает ли город условия для спокойной, свободной и благополучной жизни.
Тема 13. Природа как объект художественного отражения и эстетического отношения человека. Природа и происхождение искусства. Русское народное искусство, искусство народов России.
Подражание природе, попытки воспроизведения природы во всех ее проявлениях, постижение ее в чувственно воспроизводимых видимых и слышимых формах лежат в основе возникновения в глубочайшей древности такого вида жизнедеятельности человека , который гораздо позже был назван художественным творчеством. То есть человек относился к природе не только как кормилице и защитнице от всякого рода невзгод, но и как предмету поклонения, чувственного любования и восхищения. Более того, судя по древним рисункам, музыкальным инструментам, статуэткам, предметам домашнего быта и т. п., в художественном, т.е. образном воспроизведении природы человек познавал самого себя как часть природы, свою выделенность из природы, свое особое место в ней. Прочувствовав более глубоко, чем окружавшие его люди, одаренный от природы человек и своих сородичей, соплеменников приобщал к чувственно-эмоциональному взаимодействию с природой, внушал рисунками, картинами, статуэтками, музыкальными звуками любовь к природе как своей праматери.
Важно обратить внимание на то, что этот процесс в похожих формах происходил в самых разных регионах Земли. Об этом свидетельствуют многочисленные археологические открытия, говорящие о том, что человеческое стремление к красоте проявлялось и проявляется в самых разнообразных природных и социальных условиях жизни людей. Характерно также постепенное движение ко все более масштабному обобщению природы художественно одаренными представителями самых разных племен, народов, государств и континентов: от изображения особенностей родного уголка природы, до планетарных и космических пейзажей, от лепки портретов конкретных людей, до обобщенных, в человеческом облике воплощенных представлений о добре и зле, любви и ненависти, благородстве и варварстве и т. д. и т. п. Природа в развитии этого вида жизнедеятельности людей поставляла им также и материал для выражения своих духовных, нравственных социальных представлений.
Еще одна особенность взаимодействия человека с природой и выражения человеком своего отношения к ней заключается в том, что процесс художественного освоения человеком природы шел параллельно с процессом познания природы и овладения ее силами и недрами в производственной деятельности: чем глубже человек проникал в тайны природы, тем сильнее, значительнее и эмоционально действеннее становилось чувственно-образное выражение им своего восхищения природой, любование ее разнообразием и многообразием проявления жизни.
У природы же человек подсматривал и подслушивал формы и звуки предметов, которые он лепил из глины, выплавлял из металла, вырезал из дерева или камня, воспроизводил с помощью дудочек, свистулек, а потом и из более сложных инструментов и пользовался всем этим в повседневной жизни. Так рождался мир декоративно-прикладного искусства, многие находки которого естественно и органично перешли в архитектуру, монументальное искусство, скульптуру, музыку, вокальное искусство, театр и т. п.
Тесная связь с природой обнаруживается в произведениях народного искусства, создателями которых, как правило, являются сельские жители — люди, непосредственно связанные с землей, природой, подсматривающие ее красоты, выпытывающие ее секреты. Произведения народных промыслов и ремесел , имеющиеся во всех регионах России, могут послужить на уроках наглядным учебным материалом, благодаря которому ребята могут выйти на просторы чувствования и даже понимания профессионального искусства, сравнить свои представления о красоте, гармонии и совершенстве с представлениями народных и профессиональных художников.
После этого ребята могут легко перейти к пейзажной, анималистической
живописи, натюрморту, к росписям храмов и дворцов , к символике архитектуры и скульптуры, к особенностям выражения человеческого духа в народном и в профессиональном искусстве, которое зарождалось и до сих пор основывается на языке и образном строе народного искусства.
Х класс
Раздел 1. Эстетика способов жизнедеятельности человека
Тема 1. Жизнедеятельность и деятельность человека: их сходство и различие. Творчески созидательная и жизнестроительная сила любви.
Только эстетика, которая занимается постижением сущности и действенности природных и социальных процессов, предметов и явлений с точки зрения их воздействия на духовный, психический и физический мир человека, разделяет все способы и виды социально-действенной активности человека на способы жизнедеятельности и виды деятельности. Жизнедеятельность определяет те способы социальной активности человека, которые связаны с его основным предназначением — воспроизводством человеческого рода. Виды же деятельности — это многообразные и разнообразные способы проявления социально-действенных , творчески-преобразовательных сил человека, нацеленные на познание, постижение мира и создание по их результатам материальных предметов и продуктов, обеспечивающих благополучное существование человека, удовлетворение его материальных потребностей как единичного существа и как
члена разнообразных человеческих сообществ.
Любовь — самое древнее социально-активное жизнестроительное действие человека, основанное на чувственно-эмоциональных связях людей разного пола, соединяющихся для воспроизводства человеческого рода. Архаические представления о любви. Античная любовь как прототип современных представлений о любви. Многообразие проявлений любви: любовь мужчины к женщине, любовь родителей к детям, детей к родителям, любовь к родной земле, отечеству, любовь к делу, любовь к разным сторонам жизни человечества, любовь к определенным видам творчества и т. д. Жизненаполняющая и жизнестроительная сила любви. Любовь возвышенная, романтическая, любовь небесная и любовь земная, как ее определяли философы еще со времен Платона. Любовь — основная тема литературы и искусства и вообще духовной деятельности людей.
Тема 2. Воспроизводство человеческого рода как эстетический способ жизнедеятельности людей.
Воспроизводство жизни в сообществе людей — практический аспект любви. Эволюционные процессы в природе и проблема воспроизводства. Особенности воспроизводства человеческого рода, его трудности и сложности как природно- биологического, так и социально-духовного порядка. Особое значение и сила любви в воспроизводстве человеческого рода. Разные представления народов, философов и эстетиков о роли любви в воспроизводстве новых поколений людей. Особое место в этом процессе материнской любви и разнообразие ее проявлений. Общественная значимость воспроизводства человека и ответственность мужчины и женщины, соединяющихся в семью, за жизнь детей, их формирование, обучение, воспитание, образование. Увеличение сроков подготовки подрастающих поколений к взрослой самостоятельной жизни по мере роста общественного благополучия, запаса добытых человечеством знаний, усложнением технологий материально-производственной деятельности, требований к способностям человека, эффективно проявляющимся в различных способах его жизнедеятельности и видах деятельности.
Разделение семейных обязанностей между мужчиной и женщиной по жизнедеятельностному признаку. Крепость и продолжительность родственных связей у людей в отличие от большинства видов животных. Причины роста продолжительности жизни людей, их связь с цивилизационными и культурными процессами. Ответственное отношение к собственной жизни как фактор роста ее продолжительности. Значение экологической ситуации для воспроизводства и существования рода человеческого. Привычки и пристрастия людей ХХ в. и их негативное влияние на воспроизводство человеческого рода (курение, алкоголь, наркомания, венерические болезни, СПИД и т. п.).
Тема 3. Воспитание — основной способ раскрытия природных задатков ребенка и пробуждения в нем природного стремления к красоте. Эстетический характер воспитания. Эстетическое воспитание.
Воспитание вообще, эстетическое воспитание в особенности как важнейшие факторы развития и совершенствования человеческого рода, подготовки подрастающих поколений не только к потреблению того, что создано предшествующими поколениями, но и к обогащению их представлений о жизни человека, его возможностях и творческих потенциях. Целенаправленность и систематичность всего процесса воспитания. Общечеловеческие, общественные и национальные требования к воспитанию. Объективное и субъективное в воспитании. Разнонаправленность воспитания: от взрослого к ребенку и от ребенка к взрослому. Роль субъект-субъектных отношений в воспитании и общении воспитателей и воспитуемых. Бесконечность процесса воспитания.
Направленность и нацеленность воспитания на совершенствование рода человеческого, гармонизацию всех взаимодействий людей с миром, реализацию извечной мечты человечества о совершенном, всесторонне и гармонически развитом, прекрасном человеке. Особая роль в этом процессе эстетического воспитания, осуществляемого совершенными методами и художественно-эстетическими средствами. Роль эстетического воспитания в формировании на основе природных задатков творческих способностей людей и создании ими прекрасного, духовно насыщенного мира, благодаря которому человек приходит к ощущению полноты жизни и счастью.
Основные требования к воспитанию, особенно эстетическому:
· естественность и ненавязчивость в передаче опыта воспитания от поколения поколению, чувственно-эмоциональная чистота воспитательных усилий старших при их воздействиях на младших;
· обязательный учет чувственных, умственных и волевых особенностей каждого воспитуемого, его задатков, темперамента, характера;
· создание благоприятных и плодотворных материальных, духовных, нравственных и эстетических условий, в которых ребенок будет естественно, органично и свободно развиваться, добровольно входить в наследуемую им культуру, уважительно относиться к ценностям жизни, традициям и обычаям старших поколений и своим стремлениям и желаниям, вырастать в свободно действующую и проявляющую себя личность.
Своеобразие эстетического воздействия матери и отца на процессы воспитания ребенка, особенно на воспитание его чувственности, умственных способностей и волевого начала.
Тема 4. Обучение и образование как процессы очеловечивания человека и гармонизации его взаимодействий с миром.
Совершенно очевидно, что в воспроизводстве жизни наряду с воспитанием огромное значение имеют процессы обучения и образования. Поэтому необходимо четко разграничить эти процессы и понятия, их выражающие, с тем, чтобы потом рассмотреть эти способы жизнедеятельности человека в эстетическом и творческом аспектах. В самом общем виде обучение можно представить как процесс передачи старшими поколениями подрастающим поколениям всего того, что накопило человечество за свою историю в виде умений и навыков к различным видам деятельности, в том числе и умственной. Так, знания, добытые человечеством и закрепленные в учебниках, учебных пособиях, различных задачах, теоремах и схемах, сначала воспринимаются, запоминаются и понимаются в процессе умственной деятельности . Затем ребята решают задачи, доказывают теоремы, чертят графики и схемы и т. д. — это они учатся практически материализовать заученные умственные положения.
Изображения на стенах пещер, мест обитания первобытных людей животных-- основных объектов охоты или рыболовства, у которых отмечены самые поражаемые места — представляют собой учебные пособия древности. На таких пособиях древнейшие люди обучали молодежь охоте и рыболовству.
Для выработки навыков к труду применялись методы наглядного показа, которые до сих пор сохраняются во всех народных промыслах, ремеслах и даже в народном искусстве, да и в профессиональном художественном творчестве. И уроки труда в современной школе основаны, главным образом , на наглядном показе. Чем с большим количеством видов производственной деятельности знакомят учащихся в школах, училищах, на курсах, тем более разнообразные умения и навыки у них формируются. Даже обучение работе на компьютере на уроках информатики начинается с конкретного ознакомления с компьютером, с приемами, правилами и особенностями работы на нем.
Умения-- результат первой стадии обучения. Навыки — это доведенные до автоматизма умения взаимодействовать, обращаться с теми или иными орудиями труда, которые используются для разных видов деятельности. Даже умению работать с книгой, карандашом, ручкой надо учиться, хотя потом эти умения и навыки будут казаться естественными и органичными. Школьные учебники, учебные пособия и методические разработки , карты, таблицы, схемы -- это многообразные средства обучения, которые учитывают особенности каждого предмета школьной программы. Чувствовать и мыслить человек тоже обучается, как и манипулировать самыми разнообразными предметами.
Образование в процессе подготовки к жизни новых поколений выполняет более ответственные задачи и функции. Оно органически соединяет процессы воспитания и обучения с той культурно-цивилизационной атмосферой, с тем укладом и образом жизни, которые сформировались и господствуют в данном обществе, государстве, даже в отдельной семье. Более того ,оно быстрее и эффективнее адаптирует подрастающие поколения разных народов в складывающуюся общечеловеческую атмосферу взаимоотношений и взаимодействий с миром. Нарастание интегративных процессов в социально-политической, экономической и правовой сферах современного общества, особенно в духовной жизни и в духовно-художественном производстве уже в последней четверти ХХ века вызвали необходимость реформирования систем образования во многих развитых странах, что выразилось почти в одновременой разработке базовых элементов (стандартов) образования, его показателей и требований к нему.
Тема 5. Обучение, воспитание и образование как творчество
Для раскрытия этой темы надо прежде всего в самом общем виде представить, что такое творчество, какова его зависимость от предмета или объекта творчества, от субъекта или от материала, с которым имеет дело человек обучающий, воспитывающий, образовывающий. В культуре современного человечества творчество представляется прежде всего как открытие, изобретение, постижение нового, ранее неведомого и невидимого людьми. Однако это самое общее представление требует уточнения и корректировки. И зависит это от того, что человек никогда не является лишь изучаемым, обучаемым, воспитываемым и образовываемым существом, но и сам, являясь изучающими, обучающим, воспитывающим и образовывающим существом, оказывает влияние на творца и сам является творцом.
Во-первых, вся жизнедеятельная подготовка детей к взрослой жизни есть взаимный психологический, чувственный, умственный и волевой обмен между обеими сторонами творческого процесса. Во-вторых, в жизнедеятельном творческом процессе ни одна сторона не остается неизменной. В-третьих, то, что в деятельности человека может рассматриваться как уже известное, привычное и даже банальное, в жизнедеятельных процессах может представать как новое, неизвестное. Например, педагог передает ребятам умения, навыки, знания, которые уже давно известны взрослым. Для ребенка все это новое, неизвестное, интересное, что надо узнать, чему следует научиться. Но этот же процесс и для педагога нов и творчески насыщен, ибо каждый раз надо передать знания, сформировать умения и навыки у ребенка, который имеет свою психику, свой характер, свои чувствования и способности к умственной деятельности.
Именно поэтому педагогика, как реальное жизненное явление возникшая в глубокой древности, никогда не переставала развиваться, зачастую приспосабливаясь к социально-политическим, идеологическим условиям жизни, которые не располагают к творчеству. Конечно, в условиях жесткого государственного идеологического контроля и политического давления она готовит меньше творчески развитых людей, не способных успокаиваться на достигнутом, да такому государству творчески неугомонные люди и не нужны, поскольку ими труднее управлять и их почти невозможно принуждать. Но в силу своей творческой сущности педагогика даже в таких условиях закладывает в новые поколения способность и готовность (может быть сначала готовность, а потом и способность) к свободному творческому состоянию духа и его проявлению в самых жестких идеологических и политических рамках жизни. Это объясняется тем, что педагогика, всегда имеющая дело с живым, подвижным, растущим и развивающимся материалом — новыми и новыми поколениями детей — перманентно находится в творческом состоянии . Каждый педагог может сослаться не только на собственный опыт работы и на опыт своих учителей, коллег, но и взять из истории педагогики пример многих выдающихся педагогов разных эпох, народов и стран. Можно сослаться на опыт Сократа, Платона, Аристотеля (учителя А.Македонского), Дестервега, Коменского, Корчака, Ушинского, Сухомлинского, Амонашвили, Кабалевского... Ведь у педагогики во все времена самая возвышенная и прекрасная в мире цель — формирование, воспитание, образование новых поколений, целостных и гармонически развитых личностей, наделенных большим творческим потенциалом, чем предшествующие поколения.
Эстетический характер всех способов жизнедеятельности заключается в том, что по положению всякое творчество есть стремление к совершенствованию, гармонизации всего многообразия человеческих взаимодействий с миром, а значит и самого человека, т. е. возведение его до состояния, называемого в эстетике “ человек прекрасный.”
Раздел 2. Эстетика деятельности человека как творчества ( Красота как творчество, творчество как красота)
Тема 6. Дизайн как материально-художественное творчество и как средство гармонизации и эстетизации среды обитания
Переход от жизнедеятельности к деятельности человека следует рассматривать в эстетическом плане как смену объекта эстетического исследования: если через способы жизнедеятельности выявляется, формируется и воспитывается красота самого человека, то во всех видах деятельности сам человек творит красоту вокруг себя, создавая для себя эстетизированную среду обитания. В деятельности человек преобразовывает в соответствии со своими представлениями о совершенном, гармоничном и прекрасном как материальную среду, так и духовную атмосферу жизни. Программа и нацелена на раскрытие эстетических сторон и возможностей всех видов деятельности преобразовывать и творить мир по законам красоты.
Естественно при этом сначала остановиться на том, что деятельность есть специфически человеческий способ взаимодействия с миром, поведения в мире, не присущий ни одному виду живых существ. Главное, что отличает приспособление, адаптацию человека к миру от приспособления и адаптации животных к среде — это целенаправленность и целеустремленность, выводящие человека за пределы простой адаптации или инстинктивного приспособления на создание собственного мира, который должен быть гармоничным продолжением внешнего мира.
Дизайн как раз и есть такая деятельность человека, результаты которой являются наиболее гармоничными по отношению к внешнему миру. Иначе говоря они составляют такую жизненную среду, которая в наибольшей мере благоприятствует жизни творящего культуру человека. По сути — это совокупность различных видов проектировочной деятельности человека, нацеленных на формирование эстетически и функционально качественной предметной Среды. Естественно, что такая предметная Среда, которая повышает качество жизни и усиливает творческий потенциал человека имеет не только материальное, но и духовное содержание и наполнение.
Почему именно ХХ век стал временем самоопределения дизайна как вида материально-художественного творчества? Ответ надо искать в уровне экономического и культурного развития некоторых стран и народов, получивших возможность обратить внимание на качественное состояние и духовное наполнение всех условий жизни каждого члена общества. В прежние века дизайн в эстетическом плане существовал прежде всего для богатых слоев населения. Неимущих и бедных он практически не касался. В 20-х годах ХХ в. в России и в Германии возникли первые школы профессионального дизайна, ориентированного на создание эстетизированной, творчески заряжающей жизненной среды не по материальному достатку людей. Это ВХУТЕМАС (Всероссийские художественно-технические мастерские) в Москве и Баухауз в Мюнхене, в Германии.
Конечно, без развития науки и техники, без формирования у масс людей высоких эстетических вкусов и потребностей в благоприятных в материальном и духовном отношении условий существования дизайн не мог бы подняться до уровня материально-художественного творчества. Уже тогда, а не только в последней трети ХХ в. экология стала расширять сферу своего действия на культуру и на человека (экология культуры и экология человека), т.е. стала осознаваться человеком не как желанная , а как необходимая для гармонизации всех взаимодействий человека с миром область знания и сфера деятельности.
В духовном развитии человека наступил такой период, когда символическое, метафорическое и аллегорическое значение стали приобретать не только явления и процессы духовной жизни и творчества людей, но и материальные предметы , составляющие их жизненную среду.
Программа рассматривает дизайн как эстетическое явление, хотя в нем красота и польза не разделяются принципом незаинтересованности, как в кантовской эстетике, а гармонически дополняют друг друга. Следует обратить внимание на принцип “свободы параметров”, как основной принцип творчества в дизайне, и на его зависимость от уровня эстетического развития человека как творца и потребителя эстетизированной среды обитания.
Тема 7. Народные промыслы и ремесла как проявление стремления народа к красоте и материально-художественному творчеству. Народное искусство.
В жизни почти всех народов Земли именно народные промыслы и ремесла первыми начали соединять в создаваемых предметах быта и орудиях труда красоту и пользу. То есть они-то и явились предшественниками дизайна, хотя и на приобрели статуса профессиональной творческой деятельности. Они просто всегда были сферой приложения и реализации творчески-духовных сил человека, проявления его эстетических потребностей, вкуса и способностей создавать прекрасно-полезный предметный мир жизни.
Народные промыслы и ремесла как способы и виды производства предметов, необходимых как для материальной, так и для духовной жизни людей. Зарождение народных промыслов и ремесел в межсезонье сельскохозяйственных работ. Постепенное превращение их в ХХ веке в своеобразные сферы художественно-производственной профессиональной деятельности творчески одаренных сельчан. Народными они называются не только потому, что возникли они из повседневных потребностей народного быта, но и потому, что в продукции народных промыслов и ремесел действительно отражаются художественные и эстетические представления, чувства, вкусы и идеалы, их способности своими силами, своим творчеством создавать для себя благоприятную, комфортную предметно-духовную атмосферу, стиль жизни. Для народных промыслов и ремесел не требуются какие-то специальные материалы и особые условия. У селянина- творца всегда под рукой созданные природой или им самим материалы, инструменты, специальные приспособления и т. п.: разные породы деревьев, камни, кости, нити, полотна, глина, естественные красители и т. д. и т. п. Программа предусматривает знакомство с самыми разнообразными изделиями народных промыслов и ремесел, особенно с теми, которые существуют в тех регионах, в которых живут учащиеся школ, гимназий, лицеев и колледжей.
Проявление в народных промыслах и ремеслах истинно народных художников, которые становились выразителями художественно-образных представлений, чувствований народа, характера его духовной жизни. Очевидно, что народное искусство и до сих пор питается находимыми в народных промыслах и ремеслах выразительными пластическими, колористическими и звуковыми средствами. Можно сказать, что народное искусство как духовное явление, родилось из народных промыслов и ремесел. Но оно отличается от них тем, что оно выполняет только духовные функции, отвечает только духовным потребностям и не несет в себе единства пользы и красоты. В нем художественно-образными средствами выражается истинно народный эстетический дух.
В процессе непосредственного художественного творчества народное искусство постоянно питает своими языковыми, образными открытиями профессиональное искусство. В народном искусстве начинали свой творческий путь многие профессиональные художники, представители высокого или элитарного искусства. Программа предусматривает изучение творческого пути известных творцов высокого искусства — выходцев из школ и регионов, в которых учатся и живут ребята.
Равзнообразие и многообразие видов и жанров народного искусства. Традиции и преемственность в народном искусстве. Особая роль эстетической меры в народном искусстве. Национальный характер народного искусства. Влияние природно-климатических условий, уклада, образа и стиля жизни на образный язык и строй народного искусства.
Тема 8 . Овладение знаниями и познавательная деятельность человека как средства гармонизации мира в себе, себя с миром, общества с природой, человечества с Космосом. Эстетическое содержание познавательной деятельности.
В программе уже рассматривался процесс передачи знаний, умений и навыков от старших поколений младшим, что и было названо обучением, а вместе с воспитанием — образованием. Теперь необходимо хотя бы кратко рассмотреть процесс овладения людьми новыми знаниями о мире и о самих себе, т. е. процесс познания человеком мира и самого себя. Ведь повседневная жизнь, быт людей и их общественно-полезная деятельность основываются на знаниях о мире, о тех конкретных процессах , явлениях и предметах, которые в данный момент интересуют человека с практической точки зрения.
При изучении этой темы следует обратить внимание на два следующих положения: во-первых, на то, что получение человеком новых знаний — процесс довольно сложный и обязательно творческий, требующий колоссального напряжения сил как отдельных индивидов, так и больших исследовательских коллективов. В итоге этот процесс доставляет исследователям огромную радость, удовлетворение и даже наслаждение. Во-вторых, это — разнообразный и многообразный по профессиональным и специальным признакам процесс, в ходе которого используются не только все известные человеческие дарования и способности, но и формируются новые.
При этом исследователь постоянно находится в поле эстетических напряжений, поскольку испытывает массу чувственных, эмоциональных и интеллектуальных переживаний как положительного, так и отрицательного порядка. Познание по сути своей всегда есть процесс совершенствования и гармонизации всех взаимодействий человека с миром . Познавая мир, исследователь открывает объективную истину, которая с философской и эстетической точки зрения и есть объективная гармония , постигнув которую человек всю свою преобразовательную деятельность строит в соответствии с ее требованиями.
Эстетическое начало процесса познания усиливается еще и тем, что каждый ученый, сделавший открытие, стремится передать добытое знание в таком простом, гармоничном виде, чтобы оно было доступно всякому, кто к нему прикоснется. Французский математик и философ Анри Пуанкаре много сил потратил на постижение математической, как он говорил, гармонии мира. Отец теории относительности великий А. Эйнштейн требовал предельной простоты и выразительности изложения самой сложной физической теории. Н. Бор, М. Борн и выдающиеся русские физики П.Капица и Г.Будкер высшую гармонию и наслаждение находили в мире элементарных частиц, российский биохимик В. Энгельгард наслаждался гармонией молекул, хотя большинство людей связывает с гармонией лишь мир музыки.
Процесс познания завершается тем, что люди других профессий и специальностей — конструкторы, инженеры, изобретатели — ищут пути материализации добытых учеными знаний, чтобы они служили человеку, помогали ему успешно добиваться гармонии, благостостояния, радости и счастья. И для них материализация знаний в такой же степени творческий процесс, вовлекающий в активное действие чувства, эмоции, ум, интеллект и волю. Причем эти практические люди ищут самые простые пути наиболее совершенного и гармоничного воплощения знаний в машинах, станках, приборах, оборудовании и т. п. Здесь- то и родилась техническая эстетика, в которой органично друг друга дополняют дизайн и техническое творчество, изобретательство и моделирование , которые в ХХ1 веке будут выполняться с помощью компьютерных технологий и игр.
Особый разговор может идти об этапах и ступенях познания, о языке науки, в том числе и об использовании наукой образных, метафорических и символических средств языка.
Тема 9. Хозяйственно-экономическая и материально-производственная деятельности человека как способы эстетического творчества
В непосредственной хозяйственно-экономической и материально-производственной деятельностях того или иного государства добытые учеными и полученные широкими массами людей в процессе образования знания реально работают либо на благо человека, в созидательных целях, либо во вред человеку, в разришутельных целях. Материализация знаний в машинах, станках, приборах, оборудовании, в технологических процессах не всегда завершается использованием их во благо человека, как особо наглядно показал опыт ХХ в. Например, если бы атомная и ядерная физика с ее выдающимися достижениями с самого начала использовалась во благо людей, человечество сегодня бы не знало энергетических проблем, в том числе не имело бы головной боли при решении проблемы уничтожения атомных и ядерных отходов из боезарядов ракет, ядерных подводных лодок и прочих реакторов военного, то есть разрушительного назначения.
Основной вопрос темы заключается в том, возможно ли творчество каждого человека практической сферы жизни на своем рабочем месте при массовом стандартизированном производстве? Или основная масса трудящихся в процессе производственной деятельности выключена из творческого процесса и на ее долю остается творчество только в свободное время? На этот вопрос ответить сложно. С одной стороны, любой процесс труда можно бесконечно совершенствовать, также как человеком бесконечно совершенствуются машины и все орудия труда, особенно в наше время все технологические процессы: именно на совершенствовании технологии ныне сосредоточены все усилия творцов сферы материально-производственной деятельности. Оптимальный экономический эффект сегодня обеспечивают технологии, а не отдельные станки, приборы или оборудование. И практическое использование компьютеров сосредоточено на разработке новых технологий. С другой стороны, к продуктам труда в современном промышленном производстве ( сельскохозяйственное производство всегда было и будет более творческим делом) предъявляются с каждым годом все более высокие эстетические требования, выражаемые в стандарте по каждому виду материального изделия. Казалось бы это обстоятельство естественно ограничивает сферу творчества. Однако, во всех странах, во всех фирмах и на всех предприятиях ныне постоянно совершенствуются стандарты, что объясняется ростом эстетического вкуса, потребностей и спросом людей на более гармоничные и прекрасные товары. Тем не менее пока в пределах разработанного стандарта рабочий может совершенствовать только сам процесс своего труда, повышать качество изделия внутри стандарта. Ибо для изменения стандарта выпускаемой продукции нужно не только специальное разрешение, но и изменение технологии производства. А это уже является коллективным управленческим и инженерно-конструкторским делом. Хорошо, если производимая рабочим продукция удовлетворяет его своими качественными параметрами. Тогда он работает с удовольствием и с эмоциональным подъемом. Количественные показатели для многих рабочих не являются главными для их чувственного состояния. Хозяйственно-производственная практика ХХ столетия показала, однако, что и массовое стандартизированное производство, если вся хозяйственно-экномическая деятельность государства и общества нацелена, в первую очередь, на обеспечение благополучного существования граждан, на удовлетворение их самых высоких разумных потребностей, способно производить массовую продукцию , отличающуюся высокими эстетическими параметрами.
Для этого вся экономика страны должна стать гуманной, то есть ориентированной на удовлетворение потребностей своих граждан, а не на завоевание первенства в мире по военной и прочей разрушительного действия технике, как это было присуще советской экономике. Тогда на первое место естественно выдвигаются качественные, а не количественные показатели, поскольку некачественная продукция в условиях рыночной экономики наносит обществу огромный и материальный, и моральный ущерб. Но для массового производства эстетически значимой, т.е. удовлетворяющей не только материальные потребности, но и доставляющей духовное удовлетворение продукции, нужны эстетически воспитанные, чуткие к красоте рабочие самых разных специальностей.
Здесь очень кратко нужно остановиться на эстетических особенностях наиболее значимых промышленно-производственных, сельскохозяйственных и обслуживающих повседневную жизнь человека профессий и специальностей, чтобы уже в Х классе помочь ребятам в выборе их будущего жизненного пути.
Тема 10. Общественная и политическая деятельности в их эстетическом освещении
Общественная и политическая деятельность человека самая сложная и насыщеннейшая в эстетическом отношении: ее, содержание и все формы в принципе направлены на установление гармонии между отдельными людьми, социальными г руппами, классами, национальностями, народами и государствами. Недаром еще в древних Китае, Индии, Египте, Греции и Риме эти виды деятельности уже рассматривались в эстетическом плане. В Древнем Китае прежде всего через общественную деятельность человек мог достичь статуса мудреца и занять свое достойное место в Поднебесной, что тогда признавалось как состояние высшего совершенства и гармонии. Платон доказывал в своих трудах “Законы”, “Государство” и “Политик”, что в общественной и политической деятельности человек может достичь высшего наслаждения, а своими делами, поступками, решениями доставит радость и удовольствие людям, которыми он управляет. Правда , Платон рассматривал деятельность мудрого правителя-философа, который подчиняет ее благу людей, а не своему тщеславию и гордыне.
Общественная деятельность как проявление социальной активности, благородной и сострадательной к гражданам, к личности. Такая личность несет в самой себе гармонию индивидуальных , личных и общественных интересов, давая пример своим согражданам в личной, общественной жизни, особенно в политической деятельности. Особый характер чувств радости, удовольствия, восхищения такой личности от сделанного, достигнутого.
Чувственное состояние общества, испытывающего влияние на свою жизнь деятельности такой личности.
Политическая деятельность как деятельность по осуществлению власти и как испытание личности на благородство, добродетельность и гуманизм, т. е. на высшие требования жизни к человеку. Тиранические наклонности политика как высшее зло не только для тех, кем управляет политик-тиран, но и для него самого. Тиран, как учил Платон, не может испытывать удовольствие и наслаждение, поскольку всю жизнь объят страхом и страхом руководствуется в своей деятельности. Только мудрый, благородный добродетельный правитель становится эстетическим творцом в политике.
Тщеславие и честолюбие как положительные, творчески активные качества политического, особенно общественного деятеля, если личность царствует в первую очередь над своей природой, а потом уже над обществом, народом. Гармония или противостояние эстетики и нравственности в политической деятельности.
Тема 11. Духовно-художественная деятельность — высший вид эстетического творчества
Видов духовной деятельности человека чрезвычайно много, и все они имеют эстетическое содержание, все являются творческими. Но духовно-художественная деятельность отличается от многих из них тем, что она сама есть особый вид эстетической деятельности и эстетического творчества человека. Если, например, духовная религиозная деятельность тоже нацелена на формирование в людях духовности через веру в высший нравственный идеал, воздействуя на чувства бессознательного уровня, то художественная деятельность нацелена на дух,чувства, сознание целостной личности. Ее содержание духовность чувственного и рационального, эмоционального и интеллектуального порядка, укрепление воли личности, жизненного тонуса и активности ее, но не подчинение ее таинственным и необъяснимым силам.
Художественно-творческая деятельность человека как конкретно-чувственный, наглядный, художественно-образный способ познания, отражения, преображения жизни в ее устремленности к высшим, идеальным ценностям всего человечества, каждого народа и каждой отдельной личности. Ее результаты — произведения искусства — изначально строятся на основаниях гармонии как одного из основных законов эстетического творчества, на преодолении дисгармонии. На поисках таких путей совершенствования духовного мира людей, которые опираются на закон меры эстетического развития личности и общества, который позволяет и личности и обществу избегать ошибок, не позволяет строить утопические планы и тратить силы на недостижимое в тех конкретно-исторических условиях, в которых протекает процесс совершенствования.
Художественно-эстетическая деятельность как придание любым материальным предметам, объектам духовного содержания, чувственно-эмоциональной и интеллектуальной значимости, эмоциональной заразительности и эстетической умиротворенности, удовлетворенности. Она даже явления ужасные, безобразные и низменные преображает и подает в таком виде, что эти сами по себе отрицательные явления вызывают в людях положительный эффект. Ведь художник прекрасно выражая или изображая безобразное, ужасное или мерзкое, отвратительное, дает ему такую собственную оценку, которая в читателе, зрителе, слушателе вызывает положительные эмоции парадоксального характера — гнев как радость, возмущение как восхищение и т. п.
Искусство в программе рассматривается также как важнейшее средство фиксации всего накопленного человечеством чувственно-эмоционального опыта осмысления жизни, отбора из этого опыта всего того, что облегчает добру борьбу со злом, благородству человеческому - с пороками и вредными пристрастиями людей. Поскольку этот опыт обобщается в конкретных чувственно-наглядных образах, картинах, то он и передается новым поколениям людей через их эмоционально-чувственные состояния и переживания.
Придание художником самым невероятным выдумкам, продуктам фантазии и воображения жизненной глубины и правдивости как проявление провидческой силы человеческих чувств и ума.
Язык искусства как язык высших проявлений духовной жизни людей, объединения, а не разъединения народов по национальным, идеологическим, политическим и прочим признакам, язык единения человека с природой, со Вселенной, Космосом, ибо только в воображении каждый из нас может заглянуть в Космос.
ХI класс
Раздел 1. Искусство — торжество гармонии и единство истины, добра и красоты
Тема 1. Художественное как высший вид эстетического.Специфика художественного как единства познания, нравственной оценки и образотворчества.
Последние два раздела куса “Эстетика жизни” изучаются в Х1 классе, где учатся юноши и девушки, находящиеся на этапе закрепления физической зрелости и духовного созревания, когда происходлит становление художественной и эстетической культуцры личности. В подростковом и отроческом возрастах только -только начал закрепляться весь предшествующий опыт ребят ощущения,
восприятия и переживания ими впечатлений от окружающего мира, от воздействий на них взрослых и сверстников в такие чувства, вкусы и начальные оценочные суждения, первые представления об идеалах и т.п. В юношеском возрасте на этой основе вырабатывается собственный опыт переживания художественных и эстетических впечатлений, осмысления собственных эмоциональных состояний, вызываемых произведениями искусства. Теперь вырабатываются устойчивые эстетические чувства и вкусы, идеалы и начинают формироваться взгляды как эстетические аспекты мировоззрения личности. Все это в совокупности и вырастает постепенно в художественную и эстетическую культуру личности.
Поэтому раздел начинается с темы, в ходе изучения которой самые общие представления об искусстве, сформированные в 1Х и Х классах, смогут обрести “полное дыхание” путем получения не общих знаний об искусстве, а внимательного и тщательного изучения каждого вида искусства. Прежде всего необходимо определить место художественного в ряду разнообразных эстетических явлений. Для этого нужно рассмотреть его специфику, особенности воплощения в художественном результатов чувственного познания жизни, конкретные формы воплощения художественных образов в каждом роде и виде искусства. На самых общих представлениях трудно привить любовь к искусству, выработать потребность в постоянных встречах, общении с ним в процессе духовной жизни.
Художественное является высшим видом эстетического не только потому, что оно целиком сосредоточено на познании высочайших чувственно-эмоциональных состояний человека, тайн жизни, но и потому, что и ход познания, и характер оформления результатов этого познания и способы воздействия на человека этих оформленных в художественные образы результатов осуществляются на эстетическом уровне и нацелены на получение эстетически значимого эффекта — формирования способностей личности к эстетическому восприятию, переживанию, закрепляемых в эстетических чувстве и вкусе. В прошлые века вплоть до Гегеля эстетика и была философией искусства, а все искусствоведческие дисциплины были нацелены на выявление специфики каждого вида искусства, особенно на художественную технологию, говоря современным языком. Ныне эстетика выявляется во всех видах и формах жизни, касается всех сфер жизни человека, видов его деятельности и способов жизнедеятельности, определяющих характер взаимодействий личности и общества с миром.
Ответ на вопрос, почему человек результаты чувственно-эмоционального познания и опыта чувственных переживаний выражает не в понятиях, суждениях, умозаключениях, а в образах - рисунках, картинах, специально обработанных звуках, скульптурах, пластических движениях тела -танцах- , словах и т.п., надо видеть в том, что в процессе художественного творчества человек создает не реальный, а воображаемый мир. Причем, этот воображенный и запечатленный мир нельзя применить для какого-то конкретного дела, удовлетворить им конкретную жизненную потребность человека. С годами ценность этих результатов-образов не ослабевает, несмотря на то, что у людей с течением времени несколько меняются представления о красоте, добре, справедливости.
Эта общезначимость художественных образов, произведений искусства для людей любых национальностей во все времена также дает все основания причислить художественное к высшим проявлениям эстетического.
Тема 2. Художественный образ: cколок, слепок, копия мира или мир человеческих чувствований, эмоционально пережитых состояний, мир жизни человеческого духа, мир чувственно-эмоциональных взаимодействий человека с Природой, Человечеством, Космосом?
С того момента, когда лучшие мыслители древности стали осмысливать и выявлять сущность искусства, идут бесконечные споры и дискуссии о том, что такое художественный образ. Еще Платон спорил со своим учеником Аристотелем о том, что художественный образ есть воплощение определенной идеи о прирде или человеке, о его добрых или злых поступках. Причем сами эти разнообразные идеи живут своей собственной жизнью, пока к ним не обратится человек. Высшей из всех идей Платону представлялась идея прекрасного, располагавшаяся на вершине всей жизненной пирамиды. Аристотель же считал искусство подражанием природе. Для доказательства своей позиции он разрабатывал теорию мимезиса (подражания). Хотя сам Аристотель полагал, что подражание природе совсем не означает, что художественный образ является слепком или копией природы. Он знал и видел, что великие древнегреческие скульпторы Фидий, Поликлет, Мирон, Пракситель, Скопас, пользовавшиеся одним и тем же материалом (мрамором) и нередко ваявшие портреты одних и тех же людей, создавали разные по образному строю, художественному значению, выразительности и действенности скульптуры. То есть они имели дело с одной и той же природой,а получали разные результаты. Что уж говорить об архитектуре того времени, особенно о Парфеноне — храме Афины на Афинском Акрополе, который и по сей день считается одним из высших созданий человеческого гения.Он был сооружен как раз в то время, когда гений Фидия был в самом расцвете и когда Аристотель был уже не только учителем, но наставником Александра Македонского (храм строился с 447 по 438 годы до н.э.). Аристотель точно знал, что, не будь руковдителем строительства храма Фидий, архитекторы Иктин и Калликрат не смогли бы создать такого чуда.
Значит, творения художественного гения — это не только мастерское подражание природе, но способность сотворить из ее материала нечто такое, что может возникнуть только в голове одаренного художника и что таким образом более глубоко выражает и изображает скрытую сущность выражаемого образом явления. Позже проблема сущности художественного образа выросла в жаркие споры о том, в какой степени надо подражать природе, воспроизводить ее формы? А в какой степени надо преображать природу в соответствии не только с результатами ее чувственного познания и переживаний, но и с представлениями художника о гармонии, красоте, с его идеалами и его способностями реализовать эти представления и идеалы в совершенную форму тем материалом, с которым он работает: резцом или словом, кистью или звуком и т.п. ? Должно ли в художественном образе превалировать объективное — изображаемый мир или человек — или субъективное — собственное видение художником мира, чувствование им его и способность выразить эти видения и чувствования? Так в бесконечных поисках и спорах родились представления о реализме,как отражении жизни в формах самой жизни, и романтизме, как превалирующем выражении собственных представлений, переживаний, чувствований, стремлений, желаний и идеалолв художника.
На конкретных примерах из самых разных искусств, на произведениях, созданных в разные эпохи, можно показать ребятам различие реалистического и романтического методов художественного творчества ( в русской позии это лучше всего можно продемонстрировать на творчестве А.С. Пушкина и М.Ю. Леромнтова). Однако нельзя забывать о том, что во все эпохи художник стремился создавать произведения, которые бы принмались его современниками, воздействовали бы на их сердца и умы и в какой-то мере способствовали бы поиску ими смысла жизни, улучшали бы их чувственно-эмоциональные состояния, поднимали бы их дух и жизненный тонус и т.д. Недаром тот же Аристотель пришел к выводу, что истинным содержанием искусства является человеческая жизнь, живая действительность, которую поэт перерабатывает либо в процессе подражания, либо в процессе представления ее в будущем, а чаще всего в процессе соединения, синтезирования в художественном образе того и другого.
Эпоха Возрождения сломала немало копий в спорах о сути художественного образа. Здесь можно и нужно остановиться на поисках великих Леонардо да Винчи и Микеланджело Буанаротти.
В любом российском художественном музее, особенно в Русском музее в Санкт-Петербурге и в Третьяковской галерее в Москве, либо при просмотре видеофильмов-экскурсий по этим музеям, можно ребятам показать поиски художественной выразительности в русской живописи во всех ее видах и жанрах.
Тема 3. Художественная жизнь общества
Сначала здесь надо вместе с ребятами составить представление о том, что такое художественная жизнь общества. Чем она отличаются от жизни вообще ее разнообразных проявлениях. Самое общее представление может быть таким: художественная жизнь — это жизнь общества , связанная с : созданием разнообразных художественных ценностей; их хранением, репродуцированием, тиражированием и предоставлением права всем членам общества пользоваться ими для удовлетворения художественно-эстетических потребностей; организацией системы подготовки художественных кадров и обеспечением им материальных и духовных условий для художественного творчества; обменом художественными ценностями с другими народами, государствами и странами, формированием системы передачи накопленного опыта художественной жизни от поколения в процессах обучения, воспитания и образования подрастающих поколений. Педагог может построить уроки таким образом, чтобы вместе с ребятами обсудить каждый структурный элемент художественной жизни общества, отметив, что художественная жизнь общества обязательно богаче, разностороннее и насыщеннее, чем художественная жизнь отдельного человека. Следует при этом обратить внимание учащихся на то, что именно в процессе художественной жизни общества вырабатываются как образный язык всех видов искусств, так и критерии художественной оценки результатов творческой деятельности творцов искусства. Особая роль общества заключается в выработке художественно-эстетических идеалов, составляющих естественную и органическую часть творческого сознания прежде всего художников и всех потребителей их произведений. Результатом постоянных и систематических взаимодействий общемтва с искусством должна стать его художественная культура , которая становится постоянно действующим фактором развития общества, совершенствования его духовной жизни, а также средством взаимопонимания, сближения народов и взаимообогащения и расширения их духовных связей.
Тема 4. Художественная жизнь личности
В этой теме очень важно показать, что жизнь каждого человека есть процесс многостороннего и разнообразного взаимодейтствия человека со всем миром, в который органически входят как естественно-природные процессы и явления, так и процессы и явления, созданные человеком за всю историю его существования. Что созданные человеком процессы и явления делятся на материальные и духовные. Что среди результатов духовной деятельности людей особое место занимают произведения всех видов искусства, поскольку они создаются художниками-творцами для удовлетворения духовных потребностей людей, способствуя выработке в них способностей воспринимать, оценивать, чувствовать и переживать отраженную в произведениях искусства жизнь и душевно отзываться на выраженные в них надежды, стремления, желания, мечты и идеалы народа, общества и творца-художника.
На этом уроке обязательно надо попытаться доказать уже взрослым учащимся, что богатство и разносторонность духовной жизни каждого взрослого человека определяется уровнем развития духовно-художественных потребностей каждого человека, который в процессе удовлетворения своих индивидуальных потребностей постепенно вырастает в личность со своей неповторимой духовной и художественной жизнью, на основе которых формируются чувства, вкусы и
взгляды, вырабатываются жизненные позиции и принципы отношения к людям и поведения среди них. В результате постоянной и систематической художественной жизни в личности формируется ее собственная художественная культура не только потребителя художественных и культурных ценностей, но и их творца.
Тема 5. Жизнь человеческого духа в лини, цвете, свете, пластике, объеме, силуэте
Все последующие темы этого раздела как раз и посвящены тому, чтобы раскрыть перед ребятами все богатство художественных ценностей, которые создаются людьми в течение уже многих тысячелетий и для выражения их духовных представлений о мире и для удовлетворения духовных потребностей все новых и новых поколений людей. В этих темах учащиеся постепенно будут узнавать много о процессе выработки людьми различных художественных средств, которые называются языком искусства.
Так складывались представления людей об истории развития человечества, что они в самых дрених предметах культуры, в пещерах и других местах, где обитал древнейший человек , обнаружили всякого рода штрихи, черточки, линии, цветовые пятна или какие-то фигурки их камней, которые гораздо позже были названы рисунками, картинами, статуэтками, а потом и скульптурами. Естественно, что вся дальнейшая история изобразительной деятельности человека связана в овладением выразительными возможностями названных элементов художественного языка и его обогащением. Появился свет наряду с цветом в картинах, а потом на плоскости научились предстиавлять объем и его тени, силуэт. К нашему времени язык изобразительных искусств и художественных техник стал столь богат и разнообразен, что жанровое разнообразие их не всегда возможно перечислить, ибо нет ничего в мире, чего бы не мог выразить современный художник, будь это материальные предемты и явления или плоды его фантазии, воображения, мечты, грезы или представления о космических далях, бесконечных пространствах и т.п.
Здесь педагог может построить занятия и семинары, исходя из возможностей школы, поселков,сел и городов и их природного окружения, музейных объектов и т. п. Широкие возможности открывают видеофильмы. Во время просмотра видеофильмов или репродукций разных видов и жанров изобразительных искусств можно подробно остановиться на некоторых элементах их языка, например, рисунок, колорит, композиция. Ребята почувствуют при этом, что означает слово “живописание”.
Отдельный урок и экскурсию нужно посвятить архитектуре как виду творческой деятельности человека, который воплощает в себе единство утилитарных проблем и проблем духовных. Здесь уместе разговор о стилях и школах архитектуры. Обязательно следует упомянуть, что архитектуру издавна называют “застывшей музыкой” и объяснить проблему ритма и его роли в жизни и в художественном творчестве. Понятия: “Архитектурный ансамбль”, “Архитектурный комплекс”, “Садово- парковое искусство”, “Синтез искусств”.
Тема 6. Жизнь человеческого духа в музыкальном звуке
Разговор об архитектуре и вообще о проблеме ритма есественно подводит к обсуждению проблем музыки, как способа освоения и упорядочивания, гармонизации человеком естественно звучащего мира. Опираясь на музыкальный опыт учащихся, особенно тех, кто занимается музыкой и знает нотную грамоту, нужно организовать такое обсуждение музыки, которое естественно вызовет у учащихся желание поговорить о ее разных видах и жанрах. Можно попытаться вместе с ребятами выяснить, что такое лад, гармония в музыке, высота и тембр звука, роль ритма в музыке вообще, а в современной молодежной музыке в особенности и в некоторых ее жанрах. Виды и жанры музыки педагог выбирает по собственному вкусу и по возможностям школы обеспечить воспроизведение музыкальных произведений. Но обязательно нужно говорить о существовании классической, легкой музыки и песенного творчества. Нельзя будет обойти вниманием и народную музыку, музыкальный фольклор как мелодическую, интонационную и тематическую основу всякой музыки. Место фольклорной музыки в современной молодежной песне ( группы и ансамбли “Золотое кольцо”, “Песняры”, американские группы в стиле “Кантри” и др.).
Если в школе имеется аудиотехника можно предварить беседу о музыке прослушиванием разных по характеру произведений и подвести ребят к тому, чтобы они почувствовали, что есть разные способы гармонизации звука, чем и объясняется необычайное многообразие ладовых систем, а соответственно разнообразие музыки по национальному признаку ее создателей. Особо нужно остановится на роли мелодии и интонации в музыке.
Тема 7. Единство духа и тела в музыкальной пластике
В этой теме естественно обсудить вопрос о том, что особенности восприятия человеком музыки, чувствование музыки, наслаждение ею во многом определяется характером собственных биоритмов каждой личности. Биоритмы характеризуют и двигательные пластические реакции личности на музыку. Это соединение музыкальных ритмов и двигательных реакций, как можно предположить, и породило танцевальную культуру всех народов, а в ХУ1 веке и профессиональное танцевальное искусство, названное позже хореографией, в которой уже в Х1Х веке выделилось классическое танцевальное искусство — балет и народное танцевальное искусство — ансамбли народного танца, иногда называемые фольклорными танцевальными ансамблями.
Несколько минут на занятии надо посвятить рассказу о том, что ритмические движения групп людей, выполняющих вместе тяжелые трудовые операции и двигающихся при этом в соответствующем темпе и ритме, и породили, наряду с обрядовыми групповыми движениями, танец как единство ритмизованных пластических движений, соответствующих им жестов и мимики. Закономерно, что у каждого рода и племени, а позже и народа появились свои неповторимые танцы со специфическими и характерными движениями, соответствующими темпераменту и характеру каждого конкретного народа.
Из народного характерного танца в ХУП-ХУШ веках родились придворные танцы и народные бытовые танцы как своеобразная молодежная танцевальная субкультура. И сегодня придворные танцы преобразовались в церемониальные, исполняющиеся на званых вечерах, официальных приемах политической и культурной элиты, сельские жители в основном исполняют народные танцы, а городское население удовлетворяет свои двигательно-пластические потребности в быстроменяющейся стихии бытовых танцев. На балетных спектаклях и концертах ансамблей народных танцев и на фольклорных танцевальных фестивалях представители всех слоев населения удовлетворяют свои духовные музыкально-пластические потребности, ибо в народных танцах, хороводах, в обрядовых плясках музыка-песня и музыка-танец сливаются в музыкально-вокальную пластику.
Ребятам обязательно надо показать, что в танце человек учится постигать и развивать свое собственное тело и вырабатывать двигательную пластику, оказывающую наряду со спортом существенное влияние на походку, осанку и здоровье личности.
Тема 8. Театр или жизнь человеческого духа в сценическом действии, слове, жесте, мимике и в человеческом голосе и пластике движений человека
После уроков и семинаров, посвященных музыке и музыкальной пластике естественно, на подступах к драматическому театру, побеседовать о театре оперы и балета и о театре музкомедии или оперетты. Для них, главным выразительным средством которых и главным действующим на сцене является актер-певец (вокалист) или актер-танцовщик, либо, как в оперетте, актер-вокалист- танцовщик. В этих видах театра используются все духовные и телесно- двигательные (пластические) возможности актера-творца: особая интонационная выразительность человеческого голоса, мимика, жесты, движения, эмоционально окрашенные и образно осмысленные. К сожалению оперное и балетное искусство всегда и сегодня являются средствами удовлетворения духовных потребностей небольшой части людей. И не только птому, что они имеются только в крупных городах развитых стран, но и потому, что огромные массы людей не испытывают таких художественно-эстетических потребностей, которые с наибольшей полнотой могут удовлетворяться только этими театрами. С театрами музщкомедии положение несколько иное-- они более популярны в широких массах людей, более доступны для восприятия, более мобильны и подвижны, их содержание не столь обременительно и для небольших городов.
Театр как сценическое действие играющих актеров возник в глубокой древности из охотничьих и сельско-хозяйственных игрищ в Древних Индии, Индонезии, Китае и Японии, потом в Древней Греции. Здесь театры стали стационарными, а не передвижными. Почти в каждом городе Древней Греции имелись свои театры. А с эпохи Возрождения театры стали принадлежностью городов. С этого же времени они стали ставить сценические представления на основе литературных произведений, хотя великие драматурги-литераторы появились именно в Древней Греции: Эсхил, Софокл, Еврипид, Аристофан.
Театральный актер интонационно выразительным голосом, мимикой, жестами, пластикой движений передает зрителям весь чувственно-эмоциональный опыт поиска людьми смысла жизни, опыт их взаимодействия с миром природы и миром людей, с опытом их жизни в семье, государстве и обществе и т.д. Актер своей игрой, своим поведением на сцене, своим страстями и переживаниями заражает сидящих в зале зрителей, двавя им огромный чувственный заряд для размышлений и действий в самых различных жизненных ситуациях.
На занятиях надо вместе с ребятами разобрать отличие драмы от трагедии, комедии от сатиры. Обязательно осветить вопрос о детских и кукольных театрах, о театре теней и т.п. Попытка заразить ребят театром — непременная цель беседы по этой теме.
Тема 9. Кинематографическая жизнь человеческого духа
После обсуждения проблем театра естественно перейти к кинематографу, поскольку здесь тоже действует актер, но не в живом действии, а в действии, специально организованном, разыгранном и снятом на кинопленку. Сначала нужно напомнить ребятам, что в 1895 году французские фотографы братья Люмьер, сняв в определенном режиме прибытие поезда на один из вокзалов Парижа, изобрели киноаппарат. Они показали это на экране и полагали, что это будет только забавным аттракционом, который можно будет показывать в людных местах с затемненными окнами: в рыночных балаганах, на вокзалах и.т.п. Но для многих и многих людей за этим аттракционом увиделось новое техническое средство, которое уже в начале века породило новое искусство — кинематограф. Может стоит упомянуть, что ему предшествовало изобретение в 40-х годах Х1Х в. фотографии, из которой быстро выросло фотоискусство: уже в 1840 году изобретатель фотографии Даггер устроил в Париже выставку фотопортретов, которая была признана художественной.
Вместе с ребятами надо попытаться выяснить, чем действие актера в театре отличается от действия актера в кино, какие дополнительные средства и возможности других видов искусств использует кинематограф для усиления художественно-эстетического воздействия на зрителя, пришедшего в кинотеатр? Следует рассказать ребятам о натурных съемках, о монтаже, об использовании закадрового голоса, о возможности камерой показать актера крупным планом, предоставиви каждому зрителю заглянуть актеру в глаза, то есть в душу и почувствовать, что в ней происходит, через глаза, через голос, через мимику, жесты и пластику приобщиться к страданиям души актера и сострадать его герою, совершить с актером и его героем нечто невероятное, что никак не показать в театре и т. д.
Надо спросить ребят о их любимых киноактерах и любимых киножанрах, назвать классиков советского и российского кино, выделить особую теплоту и человечность российских фильмов. Здесь педагогу предоставляется широкое поле выбора режиссеров, актеров, музыкантов для обсуждения кинопристрастий ребят.
Тема 10. Духовный потенциал радио- и телевизионного искусства
Радио- и телевизионное искусство предоставляет педагогу прекрасную возможность обсудить вопрос о том, что в духовном развитии человека и человечества не может быть пределов, как не может быть пределов в использовании людьми новешйих технических средств для понимания, чувствования и выражения духовной жизни людей. Почти одновременно с изобретением киноаппарата братьями Люмьерами наш соотечественник А.С.Попов изобрел радио как техническое средство связи. И оно многие десятилетия ХХ в. выполняло эти функции исправно и добросовестно. Но люди не могут смириться с тем, что какие-то техническое средство не может быть использовано для постижения и представления в чувственно-эмоциональном виде духовной жизни людей. И в 20-е годы в нашей стране по радио стали передавать по интересным литературным произведениями радиоспектакли, а потом настоящие мастера художественного слова стали читать поэзию и прозу для миллионов людей, которые еще не умели читать. В конце 20-х годов учеными США и России стали разрабатываться телевизионные приемные устройства, а в 1939 году в СССР началось регулярное телевизионное вещание.
Оно тоже сначала выполняло лишь информационные функции.Но очень быстро стало использоваться для трасляции концертов, театральных спектаклей, а потом и кинофильмов. Показ кинофильмов породил необходимость снимать фильмы для телевидения - телевизионные фильмы, использующие художественную специфику телевидения - приближение героя-актера к каждому телезрителю, возможность их задушевного общения и показа событий в замедленном темпе, как бы разложенными на элементы, тщательный анализ чувств и мыслей героя. Потом (уже в конце 50-х годов) стали сниматься телевизионные сериалы, каждый день поставляющие телезрителю художественно осмысленную и эмоционально выраженную информацию о жизни людей в прошлые эпохи и в наши дни.
Уже в наши дни телевидение сосредоточило внимание на многообразных телешоу, более или менее художественно и эстетически организованных, чтобы постоянно держать современника в эмоциональном напряжении. Конечно, если он сам этого хочет. Для обсуждения на этом уроке можно выбрать любые передачи художественно-эстетического характера и попытаться оценить их с точки зрения художественно и эстетически развитого чувства, вкуса, взглядов.
Тема 11. Жизнь человеческого духа в художественном слове
Обсуждение этой темы в заключение этого раздела, с одной стороны, облегчается тем, что ребята все годы обучения в школе изучают родной язык
и литературу, иностранные языки и литературу, с другой стороны, затрудняется тем, что литература в школе до сих пор изучается как предмет, а не как вид искусства. Между тем именно как искусство литература занимает особое место в художественной жизни и общества и личности, а в некоторые века (как в Х1Х) она являлась основополагающим для художественной культуры средством ее развития и цементирования.
И в наше время литература является необходимым средством создания образного строя театрального искусства, кинематографа, всего песенного творчества, радио- и телевизионного искусства, в широком смысле слова является стержнем культуры. Но тем не менее она обладает собственными художественными достоинствами и по количеству своих приверженцев - читателей вряд ли уступает другим видам искусств. Конечно, имея в виду подлинно художественную жизнь человеческого духа.
Вряд ли стоит на уроке обсуждать вопрос о том, предшествовала ли литература многим видам искусства или они предшествовали ей. А вот вопрос о том, что в процессе художественного развития перед всеми странами и народами возникла необходимость создания наряду с разговорным и литературного языка, который по замыслам его создателей должен был обладать особой художественной выразительностью и действенностью. При этом представители разных народов-создатели литературных языков использовали уже накопленный опыт поэзии.
Основное внимание надо сосредоточить на том, что создателем современного русского литературного языка был А.С. Пушкин, а французского литературного языка два прекрасных поэта ХУ1 в Ж. Дю Белле и П. Ронсар. Почему же именно поэты, да потому, что поэзия ко времени создания языков накопила большой опыт выражения в слове и передачи в нем всего накопленного людьми чувственно-эмоционального опыта жизни, поисков ее смысла, страданий и переживаний людей своего времени и своего народа. Слово не только схватывает, но и фиксирует на все времена художественно преображенную жизнь человеческого духа. И. А. Бунин это замечательное качество слова выразил так:
Молчат гробницы, мумии и кости, —
Лишь слову жизнь дана.
Из древней тьмы на мировом погосте
Звучат лишь письмена.
Не потому ли так радостно в Х1Х веке человечество переживало факт прочтения клинописных текстов, зафиксировавших древнейшие культуры шумеров, ассирийцев, вавилонян и древних египтян?
Очень важно обсудить вопрос о том, что при существовании в мире более трех тысяч языков и художественной литературы на них, человечество постоянно совершенствует технику художественных переводов, чтобы все люди Земли могли читать художественные творения всех народов, впитывая в себя все духовные богатства человеческого гения.
Обязательно надо постараться дать ребятам почувствовать, что без чтения литературы невозможно в самом себе систематизировать весь собственный опыт общения с разными видами искусства, ибо слово в культуре, особенно в художественной жизни личности выполняет выполняет обобщающую и цементирующую функцию. Специфический художественный язык литературы учащиеся знают из уроков литературы и родного языка. Здесь важно, чтобы они почувствали и поняли, что для чтения поэзии, наслаждения ею, понимания ее требуется не столько умение читать, сколько умение вчитываться не в слова, а в художественный язык поэтический и прозаический.
Писателей и поэтов, на произведениях которых можно построить всю беседу, каждый педагог может выбрать по своему вкусу, ибо в русской и в мировой литературе столько выдающихся имен и произведений, которые могут удовлетворить самые разнообразные художественные и эстетические чувства и вкусы.
Раздел 2. Эстетическая культура общества и личности
Тема 12. Эстетическая культура общества
Этот раздел как бы подведет итог всему тому, что ребята узнали, чему научились за все три года изучения курса “Эстетика жизни”. Педагог же может проверить с помощью самим им составленных тестов, как духовно выросли ребята за три года, насколько они обогатились и созрели в художественном и эстетическом отношении.
По поведению ребят , их отношению друг к другу, к школе, к учебе, по тому, какой выбор они совершили к окончанию школы, по их отношению к самим себе можно почувствовать и понять, удалось ли педагогу ввести их жизнь в эстетическое русло. По аналогии с тем, как в предыдущем разделе рассматривалась художественная жизнь общества и личности, здесь нужно художественную культуру включить в состав эстетической культуры, дополнив ее всеми эстетическими проявлениями во всех других сферах жизни. Отличие от художественной жизни будет весьма существенным, поскольку художественной не исчерпывается жизнь человеческого духа. Только для художественно одаренных людей художественная жизнь и художественная культура могут составить сферу их основных жизненных интересов и переживаний. Тем не менее и их художественная культура прорвется за пределы художественного творчества в самых разнообразных его проявлениях и формах. Эстетичность художественной культуры проявит себя во всем богатстве взаимодействий личности художника со всем миром. Для большинства же людей художественные чувства, вкусы, представления, идеалы, взгляды являются лишь частью их духовных взаимодействий с миром. Многие расширяют свои эстетические горизонты в процессах созарцания красоты природы, делового взаимодействия с ней (биологи, ботаники, зоологи, геологи, почвоведы, гидрологи, географы, моряки, лесники, метеорологи и др.). Другие за счет проникновения в тайны природы с помощью различных способов (ученые-исследователи материального мира, астрономы, астрологи, космонавты, астрофизики, геофизики и т.д.). Третьи в процессах материализации добытых учеными знаний в машины, станки, приборы, оборудование, компьютеры и пр. А четвертые в повседневном взаимодействии с природой во всех видах сельскохозяйственного производства и проложения различного рода транспортных коммуникаций, строительства линий электропередач и разнообразных современных средств связи людей. Всем способам проявления природной и социальной активности человека присущи эстетические особенности. Именно поэтому от каждого современного человека требуется овладение эстетической культурой своего региона, государства, народа и выход на просторы мировой эстетической культуры через все каналы современного информационного обмена.
В художественной культуре сложилась четкая система тиражирования, репродуцирования, распространения художественных ценностей, обмена ею между регионами, государствами, континентами. В эстетической культуре, к сожалению, пока такая четкая система не сложилась. Но есть организованный и стихийный обмен эстетическими теориями, материальными предметами, опытом строительства эстетически организованных сел, городов, отдельных туристских и санаторных комплексов, фабрик и заводов, производящих огромное количество разнообразных материальных предметов, из которых создается эстетизированная материальная среда жизни.
Эстетическая культура столь же необъятна и разнообразна в проявлениях, сколь необъятна сама жизнь. Однако общество в каждую эпоху вырабатывает свои представления о прекрасном и безобразном, возвышенном и низменном, трагическом и комическом, героическом и антигероическом, об изящном и грубом, гармоническом и дисгармоническом . Общество же через семью и разные общественные институты и организации старается передать подрастающим поколениям все эти представления. Особенно через многоразличные предметы материальной культуры, оформляющей жизнь человеческую и придающей ей духовную направленность. Важно, чтобы новые поколения вырастали не только потребителями уже созданных ценностей, но и творцами, созидателями новых. А без овладения опытом предшествующих поколений, без развития стремления к красоте, гармонии, творчеству ничего нового, более совершенного не создашь. Поэтому обществу необходимо сформировать, воспитать отзывчивые к гармонии и красоте поколения, закрепить в них опыт постоянного общения с красотой, восприятия красоты, умножения форм и способов ее выражения.
Когда в человеке формируются устойчивое эстетическое чувство, способность переживания и сопереживания, высокий эстетический вкус, знание теории эстетики и собственные эстетические взгляды, когда в мировоззрении каждой личности обязательно присутствует мир как целостность, тогда можно говорить о наличии эстетической культуры как активного действенного начала в жизни общества.
Тема 13. Эстетическая культура личности
Если эстетическая культура общества зиждется на фундаментальных основах общественной жизни, то эстетическая культура личности более локальна и ограничена и основания ее заложены в конкретных особенностях каждого индивида, хотя во многом определяется эстетической культурой общества. Характер, темперамент личности, сила или слабость ее нервной системы, профессия, широта ее социальных связей ( на житейском языке общительность или замкнутость), устроенность или неустроенность жизни, любовь к искусству или равнодушие, а то и безразличие к нему, опыт самопознания, самовоспитания или отсутствие такового — все влияет на процесс формирования, выработки эстетической культуры личности. Именно скорее эстетическая, чем художественная культура личности позволяет ей легко, без стрессовых состояний чувствовать себя на плюральном поле культуры, входить в другие культуры, чувствовать, переживать и понимать их без жертвования своим чувствами, вкусами, взглядами.
Важно в теме раскрыть также два таких принипиальных момента в действии эстетической культуры личности, как: во-первых, эстетическая культура делает свободными все творческие взаимодействия личности с миром природы и миром людей, что чрезвычайно важно для достижения полноты жизни, ответственного отношения личности к своим природным задаткам и дарованиям; во-вторых, хотя эстетическая культура личности и формируется на базе представлений общества об эстетическом и его основных проявлениях, будучи сформированной, она обеспечивает личности терпимость к эстетическим представлениям личностей, принадлежащих к другим социальным, общественным образованиям. Можно сказать, что именно эстетическая культура в наибольшей мере реализует заповеди всех основных современных религиозных течений - веротерпимость, свободу совести, уважение к миру чувствований и взглядов, вкусов и идеалов других. Не потому ли общение эстетически развитых личностей всегда оказывается доверительным, взаимообогащающим и предельно гуманным?
Тема 14. Человек прекрасный как высший венец природы и общества
В первом разделе курса “Эстетика жизни” уже рассматривался вопрос о человеке прекрасном как завершении построения пирамиды представлений людей о человеке, во все эпохи представлявшем воплощение самых сокровенных их желаний, надежд и идеалов. Но если в начале курса педагог постепенно вместе с ребятами прослеживал как человек выделялся из мира природы и какие качества при этом в нем формировались и обозначали его отличие от всех других живых существ, то теперь, к завершению курса, ребята подготовлены к пониманию логики развития именно такого порядка представлений о человеке: homo sapiens, homo faber, homo ludens , homo pulcher. Учащиеся уже знают, а многие, будем надеяться, чувствуют и понимают, чем отличается человек прекрасный от человека разумного, производящего (творящего), играющего, что он во всех этих представлениях объединяет, синтезирует, что усиливает (творческое начало, например), а что ослабляет, чему помогает раскрыться в полной мере, а что может и задержать в раскрытии (например, слишком сильную рационализацию всей жизни человека-творца).
Теперь надо сосредоточить внимание на том, что человек прекрасный — это прежде всего личность, чувства, ум и воля которой развиты в их гармоничном переплетении, взаимодействии и взаимодополнениях. Именно он помогает ребятам в попытках самсопознания и самовоспитания, выбора жизненного пути по призванию. Конечно, это очень трудно уловить, выявить, но индивидуальная беседа может оказаться решающей при выборе жизненного пути каждым учеником. Выпускники школы уже по всем показателям находятся на взлете и жизненном переломе, на пике радостного жизнеощущения и на пике же раздумий о будущем. Помочь каждому из них пройти этот переломный момент — высшее призвание педагога и высшая радость педагогического творчества.
СОДЕРЖАНИЕ ЗНАНИЙ, УМЕНИЙ И ПРЕДСТАВЛЕНИЙ УЧАЩИХСЯ
В результате изучения курса “Эстетика жизни” учащиеся должны:
1. з н а т ь:
— что человек есть природное и социальное существо, наделенное от природы стремлением к красоте;
— что человечество начало свое художественное развитие в глубокой древности с освоения человеком звука, штриха, линии, цвета, с организации быта и заботы о продолжении рода человеческого;
— что такое творчество вообще, а эстетическое в особенности;
— какой путь должен и может пройти человек , чтобы стать человеком прекрасным;
— что каждый человек рождается с природными задатками, на основе которых в процессе воспитания формируются способности к творчеству в любом способе жизнедеятельности и виде деятельности;
— что такое искусство, на какие виды , роды и жанры оно делится.
2. у м е т ь :
— отличать явления и предметы эстетические от неэстетических или антиэстетических;
— отличать явления, предметы и произведения материальной культуры от культуры духовной, материальной жизни человека от духовной;
— отличать произведения разных эпох и разных народов, произведения профессионального от произведений народного искусства;
— пользоваться справочной и специальной литературой, художественными репродукциями и альбомами, слайдами, диафильмами, аудио и видеотехникой и т.п.;
— анализировать произведения искусства и высказывать хотя бы самые простые суждения о них, о среде обитания,об одежде.
3. и м е т ь п р е д с т а в л е н и е:
— об эстетике, ее предмете и социальном назначении, особенно об эстетике жизни;
— общие представления о человеке, которые выделяли его из всего животного мира и об истории их изменения от эпохи к эпохе;
— о пути движения человека к красоте через совершенство и гармонию в каждом его шаге, поступке и действии;
— об основных эстетических особенностях всех способов жизнедеятельности и основных видов деятельности человека;
— о художественной и эстетической культуре общества и личности, об их соотношении и взаимодействии;
— о том, чем отличается художественное творчество от эстетического и каким образом они соотносятся;
— о влиянии на эстетическое и художественное развитие людей их образа, уклада, стиля жизни и национального характера;
— о саморазвитии, самовоспитании, самосовершенствовании и саморефлексии как необходимых средствах и способах движения человека к полной самореализации и счастливой жизни;
— о роли в человеческой жизни гармонии истины (знания), добра и красоты;
— о художественной и эстетической жизни человека и их месте в его духовном
и материальном бытии, то есть созидательной активности.
Л И Т Е Р А Т У Р А
1Х класс:
Киященко Н. И. Эстетика жизни.Учебное пособие. - М., 1999
Антман Ю. М. Беседы о русской культуре: быт и традиции русского дворянства (ХУШ - начало ХХ в.). - Спб., 1994
Апресян Г. З. Эстетические отношения к природе в социалистическом обществе. М., 1981
Арбат Ю. Русская народная роспись по дереву. - М., 1970
Бадер О. Н. Каповая пещера. - М., 1965
Вагнер Г. К., Владышевская Т. Ф. Искусство Древней Руси. - М., 1993
Василенко В. М. Народное искусство. - ., 1974
Гуревич А. Я. Категории средневековой культуры. - М.,1972
Еремеев А. Ф. Первобытная культура .В 2-х частях. - Саранск, 1997
Землянухина Л. В. Эстетика, этнография, быт. - М., 1994
Иконников А. В. Искусство, среда, время. - М., 1985
Искусство и общение. - Л., 1984
Ларичев В.Е. Прозрение. - М., 1990
Лот А. В поисках фресок Тассили. - М., 1960
Окладников А. П. Утро искусства. - Л., 1967
Ополовников А. В. Сокровища русского Севера. - М., 1989
Проблемы народного искусства. - М., 1982
Проблемы общения в психологии. - М., 1981
Русское народное искусство Севера. - Л., 1968
Рыдванова И. И. Семья и мир прекрасного. - Минск, 1982
Словарь Античности. - М., 1989
Художественные промыслы Подмосковья. - М., 1982
Человек и культура. - М., 1990
Шепетис Л. К. Искусство и Среда. - М., 1978
Х класс
Киященко Н. И. Эстетика жизни. Учебное пособие. - М., 1999
Акопджанян Е. С. Эстетическое в научном творчестве. - Ереван, 1978
Апресян Г.З. Ораторское искусство. - М., 1978
Взаимосвязи. Тетар и контекст культуры. - Л., 1991
Выготский Л. С. Психология искусства.- М., 1986
Галеев Б. М. Человек, искусство, техника. - Казань, 1987
Герасимова И.А. Человек в мире: эволюция сознания. М., 1998
Герасимова М. П. Бытие красоты. - М., 1990
Гончаров И. Ф. Подвигнут я тобою. Слово о матери. - Л., 1988
Гончаров И. Ф. Эстетическое воспитание школьников средствами искусства
и действительности. - М., 1986
Гулыга А. Искусство истории. - М., 1980
Демина Н. А. Андрей Рублев и художники его круга. - М., 1972
Дмитриев С. С. Очерки истории русской культуры начала ХХ века. - М., 1985
Зись А. Я. Искусство и эстетика. - М., 1975
Искусство и точные науки. - М., 1979
Киященко Н. И. Сущность прекрасного. - М., 1977
Киященко Н. И., Лейзеров Н. Л. Эстетическое творчество. - М., 1984
Неменский Б. Искусство, культура, образование. - М., 1993
Пономарев Я. А. Психология творчества. - М., 1976
Прасолова Е., Бузол М. Пробуждение к прекрасному. - Тула, 1985
Розин В., Шапинская Р. Природа любви. М., 1993
Современные концепции эстетического воспитания. Отв. ред. Киященко Н.И. М., 1999
Сухомлинский В. А. О воспитании. - М., 1985
Трактаты о любви. - М., 1994
Федь А. М. Эстетическое воспитание на уроках по основам наук. - Киев, 1994
Химли Г. Ф. Поэзия науки. - М., 1970
Художественное и научное творчество. - Л., 1972
Х1 класс
Киященко Н.И. Эстетика жизни. Учебное пособие. - М., 1999
Альберт Г. Моцарт. - М., 1987, 1988. Кн. 1, “
Альшванг А. Бетховен. - М., 1976
Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. - М., 1990
Бажанов Н. Рахманинов. - М., 1962
Верфель Ф. Верди. Роман оперы. - М., 1991
Взаимодействие и синтез искусств. - Л., 1978
Висконти Л. Статьи, свидетельства, высказывания. - М., 1986
Волков Н. Н. Цвет в живописи. - М., 1985
Волкова Е. В. Произведение искусства в мире художественной культуры. М., 1988
Галеев Б. М. Светомузыка в системе искусства. - Казань, 1991
Данилова О. Н. Музыкальный мир личности. - М., 1993
Зись А. Виды искусства. - М., 1979
Иконников А. В. Художественный язык архитектуры. - М., 1985
Кандинский В. О духовности в искусстве. - М., 1992
Киященко Н. И. Сущность прекрасного. - М., 1977
Красовская В. Русский балетный театр начала ХХ века. - Т.1. Хореографы. - Т.2. Танцовщики. - Л., 1971
Кьярини Л. Сила кино. - М., 1955
Левик Б. Рихард Вагнер. - М., 1978
Липский В. Н. Эстетическая культура личности. - М., 1987
Лихачев Д. С. Русское искусство от древности до авангарда. - М., 1992
Любомудров М., Федор Волков и русский театр. - М., 1971
Малахов В. А. Искусство и человеческое мироотношение. - Киев, 1988
Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. - М., 1976
Мачерет А. Художественность фильма. - М., 1975
Муриан В. Художественный мир фильма. - М., 1984
Назаренко-Кривошеина Э. М. Прекрасен ты, человек! - М., 1987
Норенков С. В. Архитектоническое искусство. - Нижний Новгород, 1991
Пондопуло Г. К. Фотография и современность. - М., 1982
Ромм М. Беседы о кино. - М., 1964
Русская художественная культура второй половины Х1Х века . Т.1. - М., 1988,
Т.2. - М., 1991
Русский авангард в кругу европейской культуры. - М., 1993
Саппак В. Телевидение и мы. - М., 1963
Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве. Т. 1. - М., 1958
Стреллер Дж. Театр для людей. - М., 1984
Хейзинга Й. Homo ludens. В тени завтрашнего дня. - М., 1992
Холидей Ф. Е. Шекспир и его мир. - М., 1986
Чайковский П. И. О музыке, о жизни, о себе. - М., 1976
Человек. Мыслители прошлого и настоящего о его жизни, смерти и бессмертии.
Х1Х век. - М., 1995. Древний мир-- эпоха Просвещения. - М., 1991
Человек в мире художественной культуры. - М., 1982
Эстетическая культура. Рук. авт. кол. Н. И. Киященко. - М., 1996
Для всех классов рекомендуются художественные альбомы выпусков последних лет по всем видам и жанрам искусства разных эпох и разных народов.
СЛОВАРИ ПО ВСЕМУ КУРСУ:
Античная культура. Словарь-справочник. - М., 1995
Краткий словарь по эстетике. - М., 1989
Славянская мифология . Энциклопедический словарь. - М., 1995
Словарь Античности. - М., 1989
Словарь по этике. - М., 1983
Также для всех классов рекомендуются слайды, видеофильмы, диски и кассеты, по всем темам изучаемого курса. Выбор их зависит от педагога и от возможностей школы.